Após realizar 10 apresentações ao lado do Conjunto Instrumental do Colégio Teutônia em turnê pela Europa, Laura Dalmás retorna ao Rio Grande do Sul com shows em Porto Alegre e Teutônia. Neste sábado, dia 15, às 20h, a cantora homenageia grandes nomes da música brasileira e internacional, com canções de Djavan a Etta James, no UM Bar&Cozinha (Avenida Mariland, 1388). Na ocasião, Laura será acompanhada pelo Trio do UM, formado por Edu Saffi (baixo), Marquinhos Fê (bateria) e Michel Dorfman (teclados). O couvert artístico é de R$ 25,00, e as reservas podem ser feitas pelo número (51) 4066-2054.

 

Já no domingo (16), a artista leva sua turnê ao interior do Estado, participando de um concerto especial com o Conjunto Instrumental do Colégio Teutônia, às 18h30, no auditório da sede administrativa do Sicredi (João Basílio Lavrinenco, 755), na cidade de Teutônia. Sob a batuta do maestro Lucas Grave, eles apresentam um repertório que contempla músicas como “O que é, o que é”, “Céu, sol, sul, terra e cor”, “Fly me to the moon”. A entrada é franca. No dia do evento, será recolhido 1 litro de leite, doado para a Pastoral da Criança de Nova Santa Rita, que atende mais de 400 crianças carentes da comunidade.

Laura ganhou destaque nacional ao integrar o seleto time de participantes do The Voice Brasil 2016. A sua passagem pelo programa rendeu um convite especial para participar da série Malhação – Vidas Brasileiras. A partir daí, a cantora gaúcha não parou mais, passando a ter uma agenda movimentada de apresentações por todo o Estado. Em 2019, lançou seu primeiro EP, intitulado “Tua”, apresentando hits como “Dama e Vagabundo”, com mais de 190 mil visualizações no Youtube. Entre os dias 11 de janeiro e 4 de fevereiro deste ano, a cantora fez a sua primeira turnê pela Europa com o Conjunto Instrumental do Colégio Teutônia, levando a cultura gaúcha e brasileira para a Áustria, Alemanha, França, Holanda e Itália.

SERVIÇO:

Show de Laura Dalmás no UM Bar&Cozinha em Porto Alegre

Quando: Sábado, 15 de fevereiro

Horário: 20h

Onde: UM Bar&Cozinha (Avenida Mariland, 1388)

Couvert artístico: R$ 25,00

Reservas pelo telefone (51) 4066-2054

Show de Laura Dalmás com o Conjunto Instrumental do Colégio Teutônia no Sicredi em Teutônia

Quando: Domingo, 16 de fevereiro

Horário: 18h30

Onde: Auditório da sede administrativa do Sicredi (João Basílio Lavrinenco, 755)

ENTRADA FRANCA

No dia do evento, será recolhido 1 litro de leite, doado para a Pastoral da Criança de Nova Santa Rita.

O show beneficente “VALente contra o câncer”, espetáculo que reúne diversos artistas gaúchos para celebrar a força e buscar fundos para a multiartista Valéria Barcellos, que, como ela define, está passando pelo “quarto signo”, um câncer, marca a volta do Projeto Chapéu Acústico no Salão Mourisco, da Biblioteca Pública do Estado (BPE), no dia 18, terça-feira. O evento começa às 19h e tem entrada mediante colaboração espontânea no chapéu, que será totalmente direcionada para a artista.

O material de divulgação do show de Valéria a define como uma vencedora e um exemplo de representatividade. Mulher trans e negra, que faz questão de levantar essas bandeiras para que outras nela se inspirem, e agora já está engajada no apoio às pessoas que passam pela mesma fase que ela.
Com mais de 20 anos de carreira, Valéria recebeu do Estado o troféu “Mulher Cidadã”, por sua contribuição à cultura. Acompanham a cantora Valéria Barcellos no show um grupo de luxo: Dudu Sperb (voz), Luiz Mauro Filho (piano), Gilberto Oliveira (guitarras), Bernardo Zubaran (harmônica e baixo), Luiz Fernando Rocha (trompete) e Pinotti (bateria). A produção musical é de Marcos Monteiro.
SERVIÇO:
Chapéu Acústico – “VALente Contra o Câncer”
Quando: 18 de fevereiro | terça-feira
Horário: 19h
Onde: Salão Mourisco | 2º andar da Biblioteca Pública do Estado | Rua Riachuelo, 1190 – Centro Histórico – Porto Alegre
Ingressos: contribuição espontânea no chapéu

 
“Mutações” é o tema da exposição do premiado fotógrafo Carlinhos Rodrigues, que
será aberta ao público no dia 4 de fevereiro às 19 horas, na Galeria Espaço André Paulo Franck, no Clube de Cultura, com entrada franca. A exposição apresentará 25 obras nos tamanhos 50×70 e 40×50 e poderá ser visitada de segunda a sexta, das 17 às 22 horas, dentro da programação noturna do Clube.
Segundo o material de divulgação, Depois de 42 anos como fotojornalista, Carlinhos passa a percorrer um novo caminho fotográfico completamente oposto ao de sua vivência e redescobre com isso, o prazer de criar libertando-se de conceitos, de dogmas e da necessidade de encontrar sempre o instante exato do click. Livre Carlinhos aventura-se por paisagens mais coloridas, emocionais e intensas que se revelam através dos mais variados processos de experimentações realizados pelo artista. O resultado são imagens de um colorido intenso que lembram pinturas, como as fotos o Gaúcho Com o Cavalo e Love, que levam o expectador a novas e experiências sensoriais.

Mutações é um jogo de revelações e descobertas, o impensado, a imagem e a cor em fluxo e forma. Carlinhos Rodrigues iniciou sua carreira profissional em 1969 e ao longo de quatro décadas trabalhou e colaborou em órgãos de imprensa gaúcha e nacional, para diversos jornais e revistas. Entre eles: Folha da Manhã, Folha da Tarde, O Estado de São Paulo, jornal O Globo, Jornal do Brasil, Revista Veja, Cláudia,Isto É, e Placar. Foi Sub-editor de Fotografias e Coordenador da Editoria de Fotografias da Zero Hora, de Porto Alegre. Na sua caminhada participou de várias exposições coletivas e individuais começando em 1982, no VII Salão Internacional de Fotografia Esportiva, em Barcelona.

De 2015 a 2018 participou das edições das exposições coletivas “Art to the world” em Roma, na Itália, em Berlin, na Alemanha, na cidade do Porto, em Portugal e em Toulouse, na França, onde seu trabalho foi apresentado por duas vezes. O artista vem colecionando prêmios de fotografia desde 1969, quando obteve o 2º  lugar no Prêmio Ari de Jornalismo. Os seus últimos prêmios foram as medalhas de prata recebidas nas edições das exposições coletivas “Art to The world” na cidade do Porto, em Portugal no ano de 2016 e na cidade de Toulouse, França em 2018. Atualmente Carlinhos Rodrigues dedica-se exclusivamente ao trabalho de artista visual.

Serviço:
Exposição Fotográfica Mutações do artista visual Carlinhos Rodrigues
Abertura – dia 4 de fevereiro de 2020, às 19 horas
Visitação – de 4 a 29 de fevereiro, de segunda a sexta-feira, das 17 às 22 horas
Local – Galeria Espaço André Paulo Franck – Clube de Cultura
Rua Ramiro Barcelos, 1853
Entrada Franca

Porto Alegre fará parte das manifestações que estão acontecendo em todo o Brasil contra o feminicídio. Segundo a organização, o ato promovido por mulheres e artistas de Porto Alegre e região, de forma autônoma e espontânea, é em repúdio à violência de gênero e em memória daquelas que morreram por serem mulheres.

Maria Glória Poltronieri Borgesera artista e produtora, dividindo seu tempo entre São Paulo – SP e Maringá – PR, dedicada à pesquisa em dança, improvisação e na educação somática. Formada em Ballet Clássico, em 2011 iniciou sua pesquisa e estudos em Dança Contemporânea, Contato Improvisação e métodos de Educação Somática como Feldenkrais, e Técnica de Alexander. Integrou a Cia Carne Agonizante (SP) com direção de Sandro Borelli (2014 a 2016) e o Núcleo Improvisação em Contato/NIC (SP) com direção de Ricardo Neves (2014 a 2017). Estudou Circo na Associazone ArterEGO (BO-ITA) em 2017 e por meio da Cia Duo Due, iniciou e desenvolveu os trabalhos “Onomatopéias Silenciosas”, a pesquisa e criação do espetáculo “Fragile” junto a Ana Clara Poltronieri sua parceira e irmã. Em 2019 em parceria com a DJ Chá di Lirian o espetáculo “Noite Oceânica, Geral Sentiu”.
Produtora e articuladora cultural, idealizou diversos projetos em benefício da cidade de Maringá, como o ProjecT.aTo – A Dança como Ato, o Ciclo de Vivências em Danças Circulares Sagradas e a Formação Continuada em Dança. Foi praticante de Capoeira Angola e percussionista da Associação Cultural Capuêra Angola Paraguassú de Mestre Jaime de Mar Grande (BA), além de integrante do Grupo Sambaiá de Samba Raiz (Maringá).
Maria da Glória era defensora dos animais e da natureza, dos povos originários, do amor, da generosidade e da abundância. Era um ser altamente espiritualizado. No último dia 25 de janeiro visitou uma cachoeira em meio a uma mata nativa no município de Mandaguari, onde foi brutalmente assassinada.
O Ato de Repúdio ao Feminicídio – A vida pede passagem é mais que um ato político e de conscientização que tem em sua essência, informar sobre a luta e a compreensão para reduzir os atos de feminicídio e de violência contra a mulher. É também um ato de celebração à vida, a grande missão de Maria Glória em seus 25 anos de vida, procurando congregar e aglutinar as manifestações de arte, dança e expressão cultural das comunidades do Paraná que fizeram parte de sua da vida e seu trabalho, como a Capoeira, a dança contemporânea, a Poesia, o Contato e Improvisação, a Dança Circular Sagrada, a Arte Circense, o Samba de Roda, o Maracatu e todas as formas de expressão cultural que valorizam as mulheres e as defendem contra a violência e o feminicídio. Magó, presente hoje e sempre.
Em Porto Alegre terá dança, música, teatro e performance em programação a ser divulgada em breve nas redes sociais.
 
Ato de Repúdio ao Feminicídio – A vida pede passagem
Com dança, teatro, música e luta
Dia 09 de fevereiro, a partir das 16h
Parque da Redenção

A voz potente e o suingue inconfundível de Marietti Fialho estão presentes no II Festival de Verão – Projeto Cantautores, que o Café Fon Fon apresenta no próximo dia 06 de fevereiro, quinta-feira, às 21h, dando continuidade ao projeto que busca valorizar a produção autoral de artistas gaúchos, além de brindar o verão.  A cantautora apresenta o show “Eu Canto”, acompanhada pelos músicos Marcio Bandeira na percussão e Cláudio Costa no violão. Muito além do reggae, gênero no qual se projetou no início de sua carreira, Marietti empresta sua voz para outros gêneros musicais, sempre com segurança e conhecimento. Ainda integrante da banda Motivos Óbvios, Marietti cantou blues como vocalista da Terraplane Blues. Cantou rap com Piá e a banda Da Guedes, referências do hip hop local. E foi ainda backing vocal para Gilson e Banda Ponto G (atual Limusine Negra), no CD Banda Partido de Primeira. Neste show, Marietti Fialho mostra a influência do samba, do reggae, da bossa, do jazz e do blues em suas composições com sua marca singular. Nele, visa a divulgar e valorizar suas canções, o amor, a cidade onde mora, sua negritude, seu feminino. Apresenta suas composições autorais e de parcerias com Elton Rolim, Cláudio Costa, Marcio Bandeira e Renato Borba. Com sua voz potente, Marietti já ultrapassou as fronteiras do Rio Grande do Sul e foi ouvida no Rio de Janeiro, Uruguai, Argentina, Paris, Santa Catarina, Paraná, Minas Gerais, São Paulo e em todo Interior do Rio Grande do Sul. SERVIÇO: O Quê: Marietti Fialho no show “Eu Canto”, dentro da programação do Festival de Verão – Projeto Cantautores Quando: Dia 06 de fevereiro de 2020, quinta-feira, às 21h Onde: Café Fon Fon (Rua Vieira de Castro, 22, bairro Farroupilha) Porto Alegre/RS Quanto: Couvert  R$ 25,00 (antecipado) no SINDEC/Gen. Vitorino,113, até o dia 6, às 14h)| R$ 30,00 Na hora, Informações e reservas pelo fone: (51) 99880-7689

A Coordenação de Artes Plásticas de Secretaria Municipal da Cultura (SMC) receberá inscrições para o XIII Prêmio Açorianos de Artes Plásticas até 16 de março. O regulamento e a íntegra do edital  podem ser obtidos no site da SMC pelo link http://bit.ly/EditaisSMC .

As inscrições serão aceitas somente em formato digital. No ato da inscrição, os interessados deverão indicar as categorias em que pretendem concorrer e preencher a ficha de inscrição, disponível no formulário on-line http://twixar.me/nttT.

Parcerias – As parcerias com instituições para a premiação se solidificam nesta edição. A Aliança Francesa, por meio do Institut de França, repete o prêmio Jovem Curador, com viagem à França para o primeiro colocado.  Já a Fundação Iberê Camargo oferecerá uma residência. Além das parcerias, a Coordenação de Artes Plásticas irá disponibilizar a agenda das Pinacotecas Ruben Berta e Aldo Locatelli para os vencedores das categorias Artista e Curador, para realização de uma exposição.

Prêmio – Uma das mais tradicionais premiações do setor, o Prêmio Açorianos de Artes Plásticas tem como objetivo valorizar, homenagear e distinguir as importantes produções locais em artes visuais, que se destacam ao longo do ano. Busca também ser uma forma de registrar, mapear e fomentar as diversas manifestações e suas contribuições com processos de criação e inovação para Porto Alegre.

Prêmio Açorianos de Artes Plásticas 2019
Inscrições: até dia 16 de março
Divulgação dos resultados e indicações: em abril no Diário Oficial (Dopa)
Cerimônia entrega dos Prêmios: em abril

A partir da próxima terça-feira , dia quatro, o Porto Verão Alegre 2020 (PVA) terá o dramaturgo russo Anton Tchekhov em destaque na sua programação. O festival recebe dentro da programação a mostra “Palco Tchekhov”. Serão apresentados cinco espetáculos baseados em textos do escritor: “Os Males do Fumo”, “Dispositivo-Gaivota”, “Sobre Nós”, “Os Palhaços de Tchékhov e ”O Pedido de Casamento” sempre às 21h no Teatro Renascença.
O projeto foi idealizado através da união de cinco grupos de teatro da capital. A Cia. Teatrofídico, o Coletivo Errática, o Coletivo Gaivota, Circo Girassol e a Nós Cia. de Teatro sem prévio acordo, estavam trabalhando diferentes textos de Anton Tchekhov. Essa coincidência de interesses, fez com que os coletivos que possuem pesquisas e experiências diferentes se unissem e proporcionassem ao público diferentes visões que vão da comédia ao drama de textos do mesmo autor.
A escolha por textos do autor evidencia a intensa ressonância da obra do dramaturgo russo com as inquietações, os anseios e o receio em relação ao futuro do Brasil hoje. Com nuances que vão da comédia ao drama, os cinco espetáculos prometem uma aproximação da platéia com uma literatura clássica utilizando desde a linguagem circense até o teatro contemporâneo. Saiba mais sobre os espetáculos:
 

Os Males do Fumo – 04 e 05 de fevereiro
Um solo teatral do ator João Petrillo, que reflete sobre temas e emoções comuns à natureza humana. Com a temática do tabagismo como pano de fundo a personagem central revela suas angústias e conflitos. Num tom que permeia o humor e o drama o espetáculo é um texto de 1887 de Anton Tchekhov que permanece cada vez mais necessário e atual. A direção é de Renato Del Campão, orientação cênica e iluminação de Eduardo Kraemer. A realização é da Cia. Teatrofídico.

 
Dispositivo-Gaivota – 06 e 07 de fevereiro
À beira de um lago congelado, Anton Tchekhov, num acesso de febre, delira sua Gaivota. E nesse último delírio o russo confronta-se com personagens da peça que escoa por caminhos inesperados, tecendo uma narrativa de desejos não efetivados e personagens incapazes de apreender seu destino, mas que não cessam de buscar sentido para suas existências. Direção e autoria de Francisco Gick, a partir de “A Gaivota”. No elenco: Claudio Loimil, Diogo Rigo, Guega Peixoto, Gustavo Dienstmann, Jezebel De Carli, João Pedro Decarli, Mani Torres e Nina Picoli. Realização do Coletivo Errática.

 
Sobre Nós – 08 e 09 de fevereiro
A peça parte dos textos “A Gaivota”, “As Três Irmãs” e “O Jardim das Cerejeiras” e apresenta um paralelo dos clássicos de Tchekhov com a vida cotidiana mantendo a poesia do autor. Os anseios sociais e políticos atuais atravessam os personagens. A trama acontece em fragmentos que se encaixam possibilitando uma leitura contemporânea. Quais questões te afetam hoje? Na direção está Leo Maciel e no elenco estão: Aline Armani, Felipe Evangelista, Guilherme Fraga, Jaques Machado, Juliana Sixel, Lincoln Speziali e Maria Bufrem. O Coletivo Gaivota é quem realiza o espetáculo.
Os Palhaços de Tchékhov – 11 e 12 de fevereiro
Acordando de uma ressaca, no palco, após um brinde de despedida, o velho ator Vassili Smirnov, encontra Mikhail Usov, o ponto, e Natacha Semínova, a camareira. Juntos recriam algumas farsas do dramaturgo russo Anton Tchékhov. Dilmar Messias assina a direção. No elenco estão Débora Rodrigues, Diego Steffani e Tuta Camargo. Realização do Circo Girassol.
O Pedido de Casamento – 13 e 14 de fevereiro
Uma comédia farsesca em um ato do escritor Anton Tchekhov que retrata de maneira descontraída as relações familiares e os problemas que podem surgir de pequenos mal entendidos. O hipocondríaco Ivan Vassilivitch, interpretado por Leonardo Koslowski, decide tomar coragem e ir a casa de seu vizinho Stepan Stapanovitch, vivido por Italo Cassará, com o intuito de pedir-lhe a mão em casamento de sua filha Natalia Stepanovna, que ganha vida com a atriz Letícia Kleemann. A Direção é do Jean Pierre Kruze e realização da Nós Cia de Teatro.
SERVIÇO:
“Palco Tcheckov” no Porto Verão Alegre
Em fevereiro no Teatro Renascença às 21h.
Dias 04 e 05 – Os Males do Fumo
Dias 06 e 07 – Dispositivo Gaivota
Dias 08 e 09 – Sobre Nós
Dias 11 e 12 – Os Palhaços de Tchekhov
Dias 13 e 14 – O Pedido de Casamento
Compra antecipada (com descontos especiais):
R$32,00 (inteira)
R$24,00 (Banricompras e Clube do Assinante)
Os ingressos de meia-entrada permanecem com 50% de desconto (R$20,00).
Vendas: http://www.portoveraoalegre.com.br/
Compra na hora:
R$40,00 (inteira)
R$32,00 (desconto 20% Banricompras e Clube do Assinante)
R$20,00 (meia-entrada de acordo com a Lei Nacional de Meia-Entrada

Depois de conquistar o 14º Prêmio Braskem em Cena como Melhor Espetáculo (Júri Oficial e Júri Popular) e vencer em cinco categorias o Prêmio Nacional Cenym em 2019, ARENA SELVAGEM, nova montagem do Grupo Cerco, com direção de Inês Marocco (Prêmio Açorianos de Melhor Direção 2018) retorna ao palco em curtíssima temporada dentro da programação do 21º Porto Verão Alegre.

As apresentações acontecerão de quinta-feira a domingo,nos dias 30 e 31 de janeiro,  01 e 02 de fevereiro, sempre às 20h, no Teatro de Arena (Borges de Medeiros, 835 – altos do viaduto). Os ingressos antecipados podem ser adquiridos através do site www.portoveraoalegre.com.br ou nos pontos de venda físicos: Loja Claro (Bourbon Country); Shopping Total (em frenre a Panvel); Mezanino Produções (Casarão Verde no DC Navegantes) e no local das apresentações uma hora antes do início das sessões. Os ingressos custam entre R$ 20,00 e R$ 40,00.

“Arena Selvagem” foi construído através de pesquisa no Centro de Documentação Teatral Sônia Duro, que conta com textos dramáticos, muitos oriundos do antigo Departamento de Censura da Polícia Federal, livros de artes cênicas e videoteca. O espetáculo é livremente inspirado em textos de Carlos Carvalho, Franz Kafka e Carlos Drummond de Andrade. Além dos textos teatrais, a peça reúne conteúdos científicos, fragmentos de contos e cenas criadas pelo elenco. Oito atrizes e atores se revezam em cena entre diversos personagens, executando, também, a trilha sonora autoral.

SINOPSE

O que é ser selvagem? O Grupo Cerco te convida a entrar em uma arena onde seres humanos encontram-se com sua animalidade. A cidade e a selva. A opressão e a liberdade. O instinto e a sobrevivência. Em meio à artificialidade que criamos para nos diferenciar entre nós e dos outros animais, nossos corpos revelam que essas mudanças são superficiais diante da força da nossa natureza.

FICHA TÉCNICA

Criação coletiva do Grupo Cerco

Livremente inspirado em textos de Carlos Carvalho, Franz Kafka, Carlos Drummond de Andrade e do grupo.

Direção: Inês Marocco

Assistência de Direção: Kalisy Cabeda e Manoela Wunderlich

Dramaturgia: Celso Zanini, Elisa Heidrich e Marina Kerber

Elenco: Anildo Böes, Eduardo Schmidt, Elisa Heidrich, Kalisy Cabeda, Manoela Wunderlich, Martina Fröhlich, Marina Kerber, Philipe Philippsen

Trilha sonora original: Celso Zanini, Martina Fröhlich, Philipe Philippsen

Iluminação: Carolina Zimmer

Figurino: Daniel Lion

Confecção de máscaras: Diego Steffani

Cenografia: Rodrigo Shalako

Programação Visual: Marina Kerber

Produção executiva: Daniela Lopes / Cardápio Cultural

Realização: Grupo Cerco – 10 Anos

SOBRE O GRUPO CERCO

Fundado em 2008, o Grupo Cerco é um dos principais grupos da cena teatral gaúcha e tem à sua frente à Profa. Dra. Inês Marocco, premiada diretora e pesquisadora. Em sua trajetória conquistou importantes prêmios e realizou temporadas e turnês nacionais e internacionais com seus espetáculos O Sobrado (2008), Incidente em Antares (2012), Puli-Pulá (2015) e Arena Selvagem (2018).

Atualmente empenha-se na gestão de sua sede, o Espaço Cerco Cultural, em parceria com o IAB – Instituto de Arquitetos do Brasil (Rua Riachuelo 579) e também na construção de seu novo espetáculo Trago Sorte Mentira & Morte, selecionado no Prêmio FAC Teatro Hoje: Serafim Bemol da Secretaria de Estado da Cultura, com estreia prevista para agosto de 2020 no Theatro São Pedro.

SERVIÇO:

ARENA SELVAGEM

Criação coletiva do Grupo Cerco Direção Inês Marocco

Quando: 30 e 31 de janeiro, 01 e 02 de fevereiro, quinta, sexta, sábado e domingo, às 20h

Local: Teatro de Arena (Borges de Medeiros, 835 – altos do viaduto)

Classificação etária: 16 anos

INGRESSOS ANTECIPADOS NO SITE www.portoveraoalegre.com.br
▶ INTEIRA: R$40,00 + taxas
▶ BANRI: R$32,00 + taxas
▶ MEIA ENTRADA: R$20,00 + taxas
>>>>>>> garanta seu ingresso antecipado no site <<<<<<<
INGRESSOS EM PONTOS DE VENDA FÍSICOS E COMPRA NA HORA:

▶ R$40,00 (inteira)
▶ R$32,00 (desconto 20% Banricompras e Clube do Assinante ZH)
▶ R$20,00 (meia-entrada de acordo com a Lei Nacional de Meia-Entrada)

Classificação etária: 16 anos Duração: 80 minutos

Clara Pechansky, que este ano celebra 64 anos como profissional das Artes Visuais,  inova na sua próxima exposição internacional. Convidada pelo professor Jorge Luis Hurtado Reyes, Coordenador de Artes Plásticas da Universidade Autónoma de Sinaloa (UAS), para expor pela segunda vez na Galeria Frida Kahlo, decidiu agregar outras artistas à sua mostra. Nasceu assim a exposição “CLARA PECHANSKY Y SUS AMIGAS”, que inaugura dia 3 de fevereiro de 2020 às 17h30 na Galeria Frida Kahlo, em Culiacán, Sinaloa, e que deverá itinerar por outros espaços públicos no México.

Além da exposição, Clara vai realizar duas conferências sobre arte brasileira em encontros com artistas locais e alunos de Artes Plásticas da universidade mexicana. Para que o público do Brasil também conheça essa seleção de mulheres-artistas, duas réplicas locais estão programadas, com outras obras das mesmas artistas, com vernissage, no dia 8 de abril, na Gravura Galeria de Porto Alegre, e, no dia 5 de setembro, no Centro Municipal de Cultura de Gramado.

“Essa exposição iniciou com o convite do professor Jorge Luis Hurtado Reyes para que eu expusesse minhas obras pela segunda vez na Galeria Frida Kahlo, que ele dirige, e consolidou-se em mim a ideia de não mostrar só o meu trabalho, mas o de outras mulheres que, como eu, utilizam o papel para se expressar”, explica Clara.

Ela selecionou então 33 artistas brasileiras, algumas com carreira já consolidada e outras em início de trajetória, que irão mostrar fotografia, pintura, desenho e gravura em técnicas como metal, xilogravura, litografia e arte digital. Desta maneira, a exposição fica enriquecida com obras muito significativas. Ao mesmo tempo, Clara estará mostrando um recorte de sua obra, com 11 desenhos e litografias, em trabalhos que focam a época da Ditadura Militar no Brasil.

A maioria das convidadas de CLARA PECHANSKY Y SUS AMIGAS vive e trabalha no Brasil. São convidadas especiais da mostra as artistas Anico Herskovits, Ena Lautert e Liana Timm,que também criou o catálogo. Ainda estarão representadas artistas que residem no exterior e que irão enriquecer a exposição.

O texto do catálogo, que é patrocinado pela Secretaria Municipal de Cultura de Gramado, foi escrito por Clara Pechansky, responsável pela concepção e curadoria das três exposições. Escrito em português e em espanhol, com comentários sobre as obras de cada artista, o catálago será distribuído no México e no Brasil.

 As 34 participantes:

Anico Herskovits, Arlete Santarosa, Beatriz Balen Susin, Bebete Luz, Bernardete Conte (Estados Unidos), Claudia Sperb, Clara Pechansky, Cleusa Rossetto, Débora Lora, Eliane Santos Rocha, Ena Lautert, Ermínia Marasca Soccol, Esther Bianco, Fernanda Soares, Flávia de Albuquerque, Graça Craidy, Helena Schwalbe, Liana Timm, Lilia Manfroi, Linda de Sousa (Espanha), Mabel Fontana, Mara Galvani,Marise Zimmermann (Estados Unidos), Marta Loguercio, Miriam Tolpolar, Nara B. Sirotsky, Ondina Pozoco, Rita Gil, Silvia Marsson, Susane Kochhann, Suzel Neubarth, Thalma Rodrigues, Vera Reichert e Zoravia Bettiol.

 

Sobre Clara Pechansky

Nascida em Pelotas, 1936, vive e trabalha em Porto Alegre. Possui uma longa trajetória profissional, com mais de 60 exposições individuais e participações em Salões, Bienais, Trienais e coletivas que lhe valeram reconhecimento internacional. Suas mais recentes exposições no exterior foram em Lisboa (Portugal, 2011), Córdoba (Espanha, 2013), Hamburgo (Alemanha, 2013), Culiacán (Mèxico, 2015), Bogotá (Colômbia, 2016). Còrdoba (Espanha, 2019). Expôs a série “O que Goya não viu” na Galeria Frida Kahlo da UAS no México em 2015, a convite do Professor Jorge Luis Hurtado Reyes, na Universidad Autónoma de Sinaloa (UAS). Em 2020, volta a expor e fazer palestras na Galeria Frida Kahlo, como convidada oficial, desta vez levando consigo mais 33 artistas brasileiras.