Grenal de poesia reúne Ricardo Silvestrin e Sandro Santos durante a Feira do Livro

Durante a 67ª Feira do Livro de Porto Alegre, a Libretos promove o Grenal de poesia, entre os autores e ilustradores de “Carta Aberta ao Demônio” e “poemas azuis”. O sarau integra a programação da Libretos Híbrida e estreia no YouTube no dia 09 de novembro, às 19 horas.

“Carta Aberta ao Demônio” (Libretos, 2021, 104 páginas), livro de Ricardo Silvestrin com ilustrações de Leo Silvestrin, é uma proposta de ação. Falar sério, sem rodeios. Direto ao ponto, direto à própria besta, sem medo e com muita razão.

Segundo o material de divulgação Poemas Azuis” (Libretos, 2021, 60 páginas, R$32), livro de Sandro Santos com ilustrações de Vera Rotta, dá o tom do amar. Do querer, querer dizer. Dos temores de perder, dos encontros e derrapadas, das mensagens trocadas e um quase nada de saudade. Um tom de paz, de flor, de esperança, e de rancor, porque o poeta não é de papel. No prefácio afetivo, a jornalista Manoela Frade entrega: “a obra é uma celebração de instantes, lembranças e desejos que habitam a alma do poeta. Uma autobiografia ficcional-poética sobre as tempestades de amar.”

Pelos vermelhos, ainda que gremistas, Ricardo e Leo Silvestrin. Pelos azuis, ainda que colorados, Sandro Santos e Vera Rotta. A sessão de autógrafos com autores e ilustradores está marcada para o dia 10 de novembro, às 17h30.”

Grenal de poesia, em Sala Libretos

Dia 09 de Novembro, às 19h, estreia no Youtube/libretos100, na 67ª Feira do Livro de Porto Alegre.

Autógrafos na Feira do Livro

10 de novembro (quarta), às 17h30

Ricardo Silvestrin (poesia) e Leo Silvestrin (ilustração)

Sandro Santos (poesia) e Vera Rotta (ilustração)

Sandro Júlio. Foto; Divulgação

Sandro Julio dos Santos nasceu em Porto Alegre, é jornalista e poeta. Fã de Mario Quintana, Fernando Pessoa e admirador de escritores da “Geração Perdida” como Scott Fitzgerald e Ernest Hemingway. Antes de mudar de ares e trocar o perfume dos jacarandás da capital gaúcha pelo colorido dos ipês da capital federal trabalhou como assessor e repórter. Morou em Brasília por mais de 15 anos, onde percorreu assessorias de comunicação, rádios e redações de diferentes ministérios, produtoras de audiovisual, além de realizar consultorias para a Unesco, no Ministério da Educação. Após algumas temporadas como repórter no Congresso Nacional e na Presidência da República foi diretor de Comunicação da Secretaria de Cultura do governo do Distrito Federal. A melhor parte era a localização, pois sua sala era no Tea­tro Nacional Cláudio Santoro, obra do arquiteto Oscar Niemeyer. Em 2018 morou em Granada, na Andaluzia. Época essa em que resolveu divulgar seus escritos.

Ricardo Silvestrin. Foto: Carolina Silvestrin/ Divulgação

 Ricardo Silvestrin é escritor, compositor e mestre em Literatura pela UFRGS. Antes de Carta aberta ao Demônio, lançou os livros de poesia Sobre o quePrêt-à-porterTypographoMetal, Adversos, Advogado do diabo, O menos vendido, ex,Peri,mental, Palavra mágica, Bashô um santo em mim, Quase eu e Viagem dos olhos. Na prosa, Play,contos, e O videogame do rei, romance. Entre seus livros para crianças, destacam-se É tudo invenção e Pequenas observações sobre a vida em outros planetas. Na música, lançou o álbum Silvestream. Recebeu por cinco vezes o Prêmio Açorianos de Literatura (três delas enquanto autor, uma pela editora Ameopoema e outra como destaque de mídia pelo programa na rádio Ipanema FM – Transmissão de Pensamento).

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L. F. Verissimo recebe desenhos por vandalismo ao seu retrato na mostra “Autorias”

O jornalista e escritor Luis Fernando Verissimo, que convalesce em casa, recebeu um presente especial entregue pela idealizadora da exposição “Autorias”, Graça Craidy: uma pasta com os trabalhos da atividade “Desenhando Verissimo”, em desagravo ao fato de a tela com o retrato de LFV ter sido vandalizada em meio à mostra ao ar livre na galeria Escadaria, no Viaduto Otávio Rocha, Centro Histórico de Porto Alegre.

Graça Craidy, Pedro e Lúcia Verissimo. Foto; Divulgação

A entrega da pasta, em nome dos 18 artistas visuais da mostra e também dos participantes que aderiram ao desagravo, realizado a quatro dias do final da exposição, foi feita à esposa de Verissimo, Lúcia, e ao filho, Pedro, na tarde de domingo (7). Eles agradeceram e elogiaram a iniciativa dos artistas de repudiar o ataque a arte.

A pasta contém 25 desenhos (e alguns breves textos) feitos para Verissimo. Em um deles, o escritor é retratado como saxofonista, uma de suas grandes paixões fora do jornalismo e da literatura. “A pasta foi entregue ao querido Verissimo como prova de nosso afeto e admiração”, disse Graça Craidy.

A tela original, atacada provavelmente com um estilete, foi substituída por uma foto adesivada do quadro que foi danificada outras duas vezes com uso de substâncias químicas. Houve registro das ocorrências na Polícia Civil, mas ainda não se conhece a identidade do criminoso.

A pintura do artista Gustavo Burkhart foi restaurada e fará parte de futuras remontagens da exposição. Os demais 25 retratos de escritores gaúchos da mostra não sofreram ataques.

Butiá recebe “Guitarras da Cidade”, com Eduardo Gambona, James Liberato e Paulinho Barcellos

O Butiá recebe neste domingo, 7, o instrumental Guitarras da Cidade. Neste show, o público poderá conferir a mistura de blues de Eduardo Gambona com o jazz de James Liberato e o fusion de Paulinho Barcellos.
Juntos, os instrumentistas apresentam seu repertório autoral, além de alguns clássicos da guitarra, como “Cause We´ve Ended as Lovers”, de Stevie Wonder, “On Broadway”, de George Benson, e “Beira do Mar”, de Ricardo Silveira. Completam o time de Guitarras da Cidade Everson Vargas (baixo), Ronie Martinez (bateria) e Luis Henrique New (teclado).
As apresentações ao ar livre iniciam às 17h30 até o pôr do sol. Os ingressos custam R$ 40 e, em cumprimento aos protocolos sanitários, as reservas devem ser feitas pelo site www.obutia.com. A localização e como chegar são informadas por e-mail.
O trio instrumental toca no Butiá domingo.

Morre artista visual indígena Jaider Esbell, que expôs cobras infláveis no Parque da Redenção

 

O artista visual indígena Jaider Esbell, cuja obra “Entidades”, duas cobras infláveis, esteve exposta no espelho d’água do Parque Farroupilha (Redenção), durante o 28º Porto Alegre em Cena  e que provocou intensos comentários favoráveis e contrários nas redes sociais, morreu nessa terça-feira. A instalação ficou exposta até domingo passado.

A notícia da morte do artista visual publicada pela Folha de São Paulo e repercutida pelo site 247 é essa:

“247 – O artista plástico indígena Jaider Esbell morreu nesta terça-feira (2), aos 41 anos. De acordo com amigos do artista, a causa da morte foi suicídio.

As obras do artista Jaider Esbell estão em exposição na mostra “Moquém_Surarî: Arte Indígena Contemporânea”, no Museu de Arte Moderna de São Paulo, com uma reunião de pinturas, esculturas, e obras referentes a diversos povos indígenas.

Fotos Higino Barros/ JÁ Porto Alegre

Segundo reportagem da Folha de S. Paulo, o artista nasceu em 1977, em Normandia, no estado de Roraima, na terra indígena Raposa Serra do Sol, e se consolidou nos últimos anos como uma das figuras centrais da arte indígena contemporânea no país, ao lado de nomes como Denilson Baniwa e Isael Maxakali. Ele se mudou para Boa Vista aos 18 anos, quando já havia participado da articulação de povos indígenas e de movimentos sociais.

Além de uma exposição na galeria Millan, em maio —sua primeira individual em São Paulo—, Jaider Esbell também apresentou suas obras na mostra de arte indígena “Véxoa – Nós Sabemos”, na Pinacoteca.”

Na capital gaúcha sua obra foi trazida pelos programadores do festival de teatro Porto Alegre em Cena e as duas gigantescas cobras, infladas no espelho d’água na Redenção, representam a fertilidade e a fartura. A simbologia do povo indígena Makuxi, trabalha incessantemente para proteger, alertar e manter vivos os povos originários.

Miniarte Vida apresenta trabalhos de artistas de 14 países de quatro continentes

Exposição internacional será aberta nesta quarta-feira (3/11) e fica até o próximo dia 26 na Gravura Galeria

 

Capa do catálogo da exposição é com obra de Zoravia Bettioll

A mostra internacional Miniarte Vida, que apresenta trabalhos de 261 artistas de 14 países de quatro continentes, terá abertura nesta quarta-feira (3/11), das 16h às 19h, na Gravura Galeria.

A coordenadora da Miniarte, Clara Pechansky, e a galerista Regina Galbinski Teitelbaum receberão os visitantes. A exposição permanece no local até o próximo dia 26, obedecendo aos protocolos sanitários.

Obra de Gilberto Sibemberg.
Obra de Eliane Santos Rocha

O homem, a preocupação com o meio ambiente, a fauna, a flora e diversas outras inspirações estão presentes nos trabalhos em técnicas como pintura a óleo, acrílica ou aquarela, sobre tela ou papel, desenho, fotografia, colagem, xilogravura, gravura em metal, litografia, esculturas em terracota, aço, bronze e outros materiais.

Obra de Gloria Corbetta
Obra de Gabriela Peter

“O panorama que se oferece é colorido e instigante”, diz Clara, que criou o Projeto Miniarte Internacional em 2003. O objetivo da Miniarte, acrescenta ela, é apresentar um panorama das artes visuais de diferentes regiões do mundo.

Obra de Paul Hutchinson, da Nova Zelândia
Obra de Maurício Mayorga, da Colômbia

As obras (apresentadas em fotos 14,5 x 14,5cm) são expostas em ordem alfabética, “permitindo a conexão de uma diversidade de influências culturais sem que se perca a individualidade de cada artista”, explica a coordenadora, artista e gestora cultural.

Entre artistas gaúchos, participam nomes como Britto Velho, Zoravia Bettiol, Vitório Gheno, Alfredo Nicolaiewsky, Miriam Tolpolar, Liana Timm, Graça Craidy, Marcia Marostega, Rita Gil, Kira Luá, Ester Bianco, Flávio Wild, Gloria Corbetta e a própria Clara Pechansky.

Obra de Alfredo Nicolaiewsky
Obra de Vitório Gheno

Os artistas estrangeiros são originários dos seguintes países: México, Argentina, Chile, Colômbia, Equador, Cuba, Venezuela, Estados Unidos, Espanha, Portugal, França, Nova Zelândia e Taiwan.

Obra de Héctor Díaz Vásquez
Obra de Glória Esterio, do Chile.

A produção coletiva dos artistas resulta em um catálogo virtual disponível no site da Miniarte (www.miniartex.org).

Sedac lança edital de R$ 1,5 milhão destinado à área de artes visuais 

 

 

 

 

 

 

 

O governo do Estado, por meio da Secretaria da Cultura (Sedac), lança nesta quinta-feira (28) o Edital FAC Visual, ação que integra o programa Avançar na Cultura. O investimento é de R$ 1,5 milhão, por meio do Fundo de Apoio à Cultura (FAC), para o desenvolvimento de projetos culturais relacionados às artes visuais. A live de lançamento será às 17h na fanpage da Sedac (facebook/rs.sedac)

Este é o terceiro dos sete editais que estão previstos pelo Avançar da Cultura no FAC. Já foram lançados os editais FAC Patrimônio (R$ 3 milhões – inscrições encerradas) e FAC Expressões Culturais (R$ 2 milhões – inscrições abertas até 19 de novembro).

O edital é executado pelo Pró-cultura RS, com o apoio do Instituto Estadual de Artes Visuais (iEAVI). O Avançar na Cultura foi anunciado pelo governo do Estado em agosto, para impulsionar o desenvolvimento do setor. No total serão investidos R$ 76,1 milhões, dos quais R$ 30 milhões estão assegurados para os editais do FAC.

Inscrições

As inscrições abrem nesta sexta-feira, dia 29 de outubro, data da publicação do edital no Diário Oficial do Estado (DOERS).

Live de Lançamento

Quinta-feira | 28 de outubro | 17h

O lançamento terá a participação da secretária da Cultura, Beatriz Araujo; do diretor de Fomento da Sedac, Rafael Balle; do diretor do Instituto Estadual de Artes Visuais (iEAVI), André Venzon; do presidente do Conselho dos Dirigentes Municipais de Cultura (Codic/Famurs), Evandro Soares; do presidente do Conselho Estadual de Cultura (CEC), Benhur Bortolotto; do coordenador do Comitê Gestor da Política Cultura Viva, Leandro Anton; do coordenador do Colegiado Setorial de Artes Visuais, Guilherme Mautone.

O ato poderá ser assistido de forma on-line, a partir das 17h, na fanpage da Sedac (facebook/rs.sedac)

Próximos Editais do FAC no Avançar na Cultura

FAC Artes do Espetáculo – Lançamento em novembro/2021 – R$ 8 milhões

FAC Publicações – Lançamento em dezembro/2021 – R$ 1,5 milhão

FAC Filma RS – Lançamento em janeiro/2022 – R$ 12 milhões

FAC Territórios Criativos – Lançamento em fevereiro/2022 – R$ 2 milhões

Quarchêto e Nicola Spolidoro Quarteto no Butiá domingo e terça-feira , respectivamente

 

O Butiá recebe neste domingo, 31, o Quartchêto. Formado por Ricardo Arenhaldt (bateria), Hilton Vaccari (violão), Matheus Kleber (acordeon) e Júlio Rizzo (trombone), o grupo é bastante conhecido no Brasil e no exterior pela inovação na música instrumental brasileira.

Com raízes do sul do Brasil, Uruguai e Argentina, o Quarchêto viaja com refinamento e bom humor por xotes, vanerões, chamamés, chacareras, milongas e rancheiras. Seus discos e espetáculos receberam diversos prêmios Açorianos de Música e suas turnês incluem países como Alemanha e França.

Nicola Spolidoro – Foto: Zé Carlos de Andrade/ Divulgação

No feriado do dia 2, terça-feira, sobe ao palco Nicola Spolidoro Quarteto. Acompanhado de Michel Dorfman (piano), Lucas Esvael (baixo) e Rafa Marques (bateria), Nicola, um dos mais importantes guitarristas gaúchos, apresenta um repertório instrumental, passando por temas autorais e releituras de clássicos do jazz, da bossa e do pop, como Tom Jobim, Herbie Hancock, Chico Buarque, Miles Davis, Toninho Horta, entre outros.

As apresentações ao ar livre iniciam às 17h30 até o pôr do sol. Os ingressos custam R$ 40 e, em cumprimento aos protocolos sanitários, as reservas devem ser feitas pelo site www.obutia.com. A localização e como chegar são informadas por e-mail.

Concurso 50 Poesias e Textos sobre o Cinquentenário do 20 de Novembro

Estão abertas até 31 de outubro as inscrições para o concurso 50 Poesias e Textos sobre o Cinquentenário do 20 de Novembro. A atividade, que integra as comemorações pelos 50 anos da criação do Dia da Consciência Negra, selecionará poesias, poemas e outras formas de texto que tenham como tema o Cinquentenário do 20 de Novembro ou questões relacionadas à data. Clique aqui para acessar o edital e o formulário de inscrição.

Serão aceitos poesias e textos inéditos, limitados em 250 palavras e exclusivamente em português. Os concorrentes devem ser maiores de 16 anos e residentes do Rio Grande do Sul. Cada participante poderá inscrever apenas um trabalho. Como premiação, as 50 produções textuais escolhidas farão parte do livro “Cinquentenário do 20 de Novembro em Textos”.

A lista dos vencedores será divulgada no dia 10 de novembro. O lançamento do livro deve ocorrer ainda em 2021.

Sobre o Cinquentenário

Entendendo a relevância do trabalho de Oliveira Silveira para o desenvolvimento social e cultural do RS, o governador Eduardo Leite acolheu a demanda da militância negra gaúcha e decretou que 2021 é, oficialmente, o Ano do Cinquentenário do 20 de Novembro. A data foi criada por ativistas negros que integravam o Grupo Palmares, em Porto Alegre, para contrapor as celebrações do 13 de maio, em 1971.

A partir desse ato, a Secretaria de Estado da Cultura (Sedac) se junta aos movimentos sociais e à sociedade civil para celebrar a data. Estão previstas celebrações, eventos e atividades culturais até 20 de novembro. O decreto foi assinado no Dia Nacional de Denúncia Contra o Racismo, uma alternativa à data em que foi assinada a Lei Áurea.

Em livro-manifesto, Aldo Rebelo apresenta propostas para uma reconstrução do Brasil

“Este livro é um manifesto de amor pelo Brasil”.

Assim o antropólogo Diogo Oliveira resume O Quinto Movimento, obra do ex-presidente da Câmara e ex-ministro Aldo Rebelo, que será lançada em Porto Alegre nesta terça-feira, 26.

Em 250 páginas de um texto claro e preciso, Rebelo desdobra um elenco de “propostas para retomar a construção inacabada do Brasil”.

O eixo de suas reflexões é a “questão nacional”, a necessidade de um “projeto de Nação” que consiga aglutinar as forças dinâmicas do país  em defesa da soberania nacional e da democracia representativa.

As bases dessa construção, segundo o autor, estão lançadas e são sólidas, com profundas raízes na história, na economia e na cultura brasileiras. Ele dedica os primeiros capítulos a descrever o que considera “os quatro movimentos que construíram o Brasil”: a formação da base física, a luta pela independência, a consolidação da unidade nacional e a modernização republicana.

O Quinto Movimento, parte central do livro,  contempla um  conjunto de iniciativas – nos campos econômico, político e social – necessárias para conectar as bases da nacionalidade, já assentadas, a uma perspectiva de futuro com desenvolvimento e soberania para o país.

Aos 65 anos, o alagoano Aldo Rebelo é um dos mais experientes e respeitados homens públicos do Brasil e um intelectual reconhecido por seu profundo conhecimento dos problemas nacionais .

Oriundo da politica estudantil (foi presidente da UNE), começou como vereador em São Paulo, chegando à presidência da Câmara Federal no início da redemocratização e ministro de quatro pastas – Relações Institucionais, no primeiro governo Lula, da Defesa, Ciência e Tecnologia e Esportes) nos mandatos de Dilma Rousseff.

O lançamento de O Quinto Movimento – Propostas para uma Construção Inacabada, com a presença do autor, será no Chalé da Praça XV, Porto Alegre, às 18 horas desta terça-feira, 26/10.   

 

 

Ziraldo, aos 89: documentário conta a vida do “Menino Maluquinho”

Neste domingo, 24 de outubro,  Ziraldo Alves Pinto, comemora 89 anos.

Cartunista, pintor, escritor, dramaturgo, poeta, cronista, apresentador e jornalista.

Referência nos quadrinhos e na literatura infantil, é dele um dos personagens brasileiros mais célebres, o “Menino Maluquinho”.

Sua vida será  retratada num documentário, que estréia no dia 2 de novembro, “Ziraldo – Era Uma Vez Um Menino”, dirigido por sua filha Fabrízia Pinto.

Será exibido pela primeira vez na 45ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo. Depois disso, passará por outros festivais até estrear na TV, com exclusividade, no canal Curta!, em 2022.

(Com informações da Assessoria)