Categoria: Cultura-MATÉRIA

 
Entra em cartaz em 30 salas do Brasil, nesta quinta, dia 31 o filme de animação “A Cidade dos Piratas”, de Otto Guerra, que tem distribuição nacional da Lança Filmes, de Curitiba. Em Porto Alegre, o Cine Bancários e o Capitólio exibem o filme.
Aprovado em 2007, o projeto andou aos trancos e barrancos porque, no meio do processo de produção, que se baseou inicialmente nas tiras do paulistano Laerte  Coutinho sobre “os piratas do Tietê”, o famoso cartunista assumiu a identidade feminina, renegando seus personagens ligados à realidade da cidade de São Paulo.
Dando continuidade ao projeto sem rejeitar as personagens iniciais, Otto e equipe desenvolveram histórias alternativas que ganham nexo no final. Ao longo dos anos de marchas e impasses da produção, o longa de 80 minutos incorporou episódios como a própria transmutação de Laerte, que acabou aceitando participar de algumas cenas, agora como personagem-alvo de ataques e deboche do machismo vigente e da homofobia emergente no bojo da onda que elegeu o atual presidente da República.

De um modo ou de outro, “A Cidade dos Piratas” acabou se tornando um misto de documentário e ficção sobre o atual momento da realidade brasileira. Numa conversa com o público na noite de domingo, quando o filme foi apresentado a uma centena de convidados na Cinemateca Capitólio, em Porto Alegre, Otto Guerra lembrou que a qualidade do cinema de animação do Brasil está sendo reconhecida no mundo.
Mesmo fugindo ao padrão vigente no cinema em geral, pois embaralha cinco histórias que convergem  para o final, “A Cidade dos Piratas” recebeu prêmios em  três festivais em que foi apresentado. Por isso o diretor, que começou a fazer cinema em 1978, sugeriu que seu filme seja visto como “o Bacurau do cinema de animação”, como disse alguém que assistiu a uma sessão de estréia no sábado, dia 26, em Curitiba, onde está preso o ex-presidente Lula.

No dia 27 de outubro, domingo, às 17h, o Coro Sinfônico da Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (OSPA) apresenta o segundo concerto na Casa da OSPA, sem a presença da orquestra. Manfredo Schmiedt, regente do grupo, conduz os coralistas na interpretação de um diversificado repertório, com participação de dezenas de solistas, incluindo Elisa Machado (professora de canto da OSPA), Gabriel L. Debastiani, Moisés Macêdo e Michael Polchowicz.  A entrada é franca mediante a doação de 1 kg de alimento não perecível ou um agasalho.
Sobre o repertório
O Coro Sinfônico da OSPA, em parceria com os coros da Escola de Música da OSPA, realiza a segunda apresentação do ano com um vasto repertório, que abrange obras como ”Introdução, Dança e Canção de Vilja”, da opereta A Viúva Alegre, de Franz Lehár (1870-1948), até peças contemporâneas, como ”Bohemian Rhapsody” (Queen), de Freddy Mercury (1946- 1991), e ”Imagine” de John Lennon (1940-1980).
O concerto inicia com quatro obras, que são contempladas pelo Coro Jovem e Infantojuvenil sob a regência de Cosmas Grieneisen. Em seguida, o Coro Sinfônico dá sequência à apresentação. Os coros interpretam peças de Georges Bizet (1838-1875), Giuseppe Verdi (1813-1901) e Christopher Tin (1976-). As execuções são acompanhadas pelo pianista do Coro, Eduardo Knob, e pelos músicos Rui César Morselli e Tiago Dias (guitarra), André Nascimento (baixo), Marcelo Melo (bateria), Gabriel L. Debastiani (teclado), Elaine B. Nunes Fraga e Guilherme Farina (percussão).
 Manfredo Schmiedt
É diretor artístico da Orquestra Sinfônica da Universidade de Caxias do Sul (OSUCS) e maestro do Coro Sinfônico da OSPA. Mestre em Regência pela Universidade da Geórgia (EUA) e graduado na mesma área pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), participou de cursos na Alemanha, Holanda, Argentina, Estados Unidos e Brasil. Em virtude do destacado currículo, recebeu as condecorações Pi Kappa Lambda Music Honor Society e Director’s Excellence Award. Atuou, durante quatro anos, como regente assistente do maestro Isaac Karabtchevsky na OSPA. Como convidado, esteve à frente de sinfônicas no mundo todo, entre elas, a Filarmônica de Belgrado e a Sinfônica da Radio e Televisão Sérvia; no Canadá, na Orquestra Sinfônica da University of British Columbia – Vancouver; nos Estados Unidos, na Albany Symphony Orchestra, Weber State Univeristy Orchestra e Northern Iowa Symphony Orchestra; e, no Brasil, na Petrobrás Sinfônica e Orquestra da USP.
 Elisa Machado
Bacharel em música pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), iniciou os estudos de Canto com o professor Decápolis de Andrade, no Coro Sinfônico da OSPA. Consolidou-se na área com os cursos de trompete e de canto no Conservatório Pablo Komlós, atuando na preparação de coros paralelamente à carreira de cantora. Em 2014, foi premiada no 12º Concurso Brasileiro de Canto Maria Callas, sendo, no mesmo ano, aprovada para trabalhar junto ao Coro Sinfônico da OSPA. Atualmente, tem se apresentado com as principais orquestras do Estado em concertos e montagens de ópera, além de coordenar um grupo vocal.
Eduardo Knob (Piano)
Pianista do Coro Sinfônica da OSPA, tem um currículo camerístico com passagens internacionais. É mestre em Música pela University of Houston, ministrando aulas de piano para alunos de graduação. Atualmente, é convidado recorrente de atividades artísticas e festivais no Brasil, tendo integrado o Festival Internacional SESC de música em Pelotas em duas ocasiões.  Premiado em dezenas concursos nacionais e internacionais de piano, destacou-se aos dez anos, com o primeiro lugar no VIII Concurso Nacional de Piano Magda Tagliaferro, evento em que foi condecorado como Melhor Intérprete de Bach. Destacou-se, ainda, no Concurso Claudio Arrau, no Chile, onde recebeu o prêmio de melhor intérprete de obra latino-americana.

O Comitê Carlos de Ré Verdade e Justiça do Rio Grande do Sul realizará um Sarau Poético em conjunto com a SIG – Sigmund Freud Associação Psicanalítica, para fazer uma pré-estreia do livro “Poetas da Dura Noite” . Esta é uma parceria que já remonta a vários anos e espaços de colaboração, iniciada com motivo da formatação do Projeto Clínicas do Testemunho da Comissão da Anistia do Ministério da Justiça. A partir das 19hs dessa sexta-feira, dia 25 de outubro, haverá leitura de poemas dos autores editados, roda de conversa, performance musical, venda de livros, na rua Marques do Herval n. 375 em Porto Alegre. Estão todos convidados, entrada livre.

“Poetas da dura noite” descobre e resgata escritos poéticos realizados sob condição de opressão, entre 1964 e 1985 no Rio Grande do Sul. Cárcere, exilio, clandestinidade, vida secreta, desaparecimento forçado, são algumas das situações em que jovens mulheres e homens encontraram na poesia o apoio para superar períodos de desamparo e temor. Entre muitos outros, Brasil afora, eis alguns que escreveram naquela época:

Antônio Alberi Malfi, Antonio Pinheiro Salles, Athanásio Orth, Eloy Martins, Flávio Koutzii, Glênio Perez, Emanuel Medeiros Vieira, Guilem Rodrigues da Silva, Guillermo Rallo, Jaime Walwitz Cardoso, Jorge Fischer, José Luiz Mauricio, Luiz de Miranda, Luiz Eurico Tejera Lisboa (Ico) , Manoel Raimundo Soares, Nei Duclós, Nilton Rosa da Silva,  Reneu Geraldino Mertz, Rui Neves da Rosa (Rui Neves Bernardes),Vera Lígia Huebra Neto Saavedra Durão e Victor Douglas Nuñez

A organização da Feira do Livro de 2019 anunciou nesta quarta-feira da patrona do evento. Será a professora e escritora de Marô Barbieri, a quarta mulher a ocupar o posto consecutivamente. Antes dela foram escolhidas Cíntia Moscovich, Valesca de Assis e Maria Carpi. Ao todo, oito mulheres já exerceram o patronato. A feira em sua 65º edição tem como tema “Curiosidade é o que nos move”,
O anúncio foi feito na Fábrica do Futuro, em Porto Alegre. A Feira do Livro de Porto Alegre chega, em 2019, à sua 65ª edição, ininterrupta, na Praça da Alfândega. A maior feira a céu aberto da América Latina teve a montagem iniciada na segunda-feira passada e será realizada entre os dias 1º e 17 de novembro.
“Sou professora, escritora de livros para jovens, mediadora de leitura e contadora de histórias. O professor e os contador de histórias são os primeiros mediadores de leitura, junto com os pais, que os pequenos leitores têm, pois eles fazem o conteúdo do livro chegar de uma forma agradável, lúdica, interpretativa. O Brasil é um dos melhores países do mundo em termos de literatura feita para jovens. Creio que meu trabalho na Feira será uma extensão do que já faço há décadas nestas funções que exerço”, declarou Marô, logo após ser eleita patrona.
Edição com mudanças
A edição deste ano terá mudanças em relação a Feiras anteriores. Segundo o presidente da Câmara Rio-Grandense do Livro, Isatir Bottin Filho, esse ano não haverá praça de alimentação, por causa das obras no Centro Cultural da Caixa, que diminuíram o espaço disponível. Ao todo, serão 106 expositores, sendo 86 na área geral, 13 na área infantil e sete no setor internacional. A área infantil funcionará das 9h às 20h30min, enquanto as áreas geral e internacional abrem das 12h30min às 20h30min, exceto aos sábados, quando as atividades começam às 10h.
Para Jussara Rodrigues, que coordena a área geral da Feira do Livro, a diversidade será um dos eixos principais da programação, com espaço para autores ligados à literatura indígena e afro-brasileira, inclusive na área infantil. Atividades musicais e teatrais, além da realização de oficinas e atividades ligadas ao cinema e à literatura de cordel, também estão na agenda, com cerca de 500 atividades ao todo.
A programação completa está disponível no site http://www.feiradolivro-poa.com.br/.
 

 
“Alinhando”, nova exposição no Aberto Caminho de Artes tem curadoria de Ana Zavadil. Coquetel de inauguração da exposição acontecerá sábado, dia 19, das 11h às 15h, na Rua Dr. Armando Barbedo, nº 356 no Bairro Tristeza, em Porto Alegre/RS.

A Prefeitura Municipal de Porto Alegre e a Fundação Brasil Meu Amor (FBMA)  trazem para a cidade a exposição O Silêncio que Grita, em cartaz até 7 de novembro, no Paço dos Açorianos (Praça Montevidéu, 10). A visitação é de segunda a sexta-feira, das 9h ao meio-dia  e das13h30 às 18h. Entrada gratuita. 
Composta de imagens, vídeos e sons, O Silêncio que Grita faz com que sejam lembrados aqueles que colocaram um tijolo em direção à liberdade e as mais relevantes construções da civilização humana.
Os painéis da instalação unem os povos, grandes sonhadores e líderes do passado e do presente, apagando a linha imaginária do tempo. A obra é também um grito de alerta: o Brasil livre, sonhado por JK e tantos outros, precisa de todos, novos candangos, para cumprir o destino de ser o melhor país do mundo.
A exposição é um dos projetos da Fundação Brasil Meu Amor, juntamente com o espetáculo “JK, Um Reencontro com o Brasil” em turnê pelo Brasil desde 2017 e visto por mais de 20 mil pessoas, entre outras ações.
E na terça-feira, 22 , também no Paço dos Açorianos, será realizado o coquetel de lançamento dos livros “O Silencio que Grita” e “Brasil Meu Amor – Substituindo o Jeitinho pelo Talento”, cujo autor, Jean Obry, é presidente da Fundação Brasil Meu Amor.
Trechos do livro “O Silêncio Que Grita”, de Jean Obry, idealizador, fundador e Presidente da FBMA, formam um fio condutor que amalgama a verdadeira essência do brasileiro, despertando um profundo sentimento de amor ao Brasil, de pertencimento e cidadania.  Uma verdadeira “injeção de brasilidade”, que oferece um resgate da história de nosso País.

Os livros 
“O Silêncio que Grita” e “Brasil Meu Amor – Substituindo o Jeitinho pelo Talento”, ambos de autoria de Jean Obry, presidente da Fundação Brasil Meu Amor, os livros buscam resgatar o entendimento sobre questões históricas que bloqueiam o desenvolvimento do nosso Brasil.
No livro “O Silêncio que Grita” o ponto de partida foi contar a história de JK, porém atrelados à trajetória de Juscelino. Nesta obra o autor nos convida a olhar para nós mesmos enquanto personagens da nossa própria biografia e da História maior da qual fazemos parte, a História do Brasil, que, de pano de fundo a princípio, cresce e rouba a cena em muitos capítulos, levando-nos mesmo a desconfiar seja ele, o Brasil, o personagem principal.
 Já “Brasil Meu Amor – Substituindo o Jeitinho pelo Talento” é antes de tudo uma reflexão do autor sobre o potencial de cada Brasileiro. Visto de forma científica e precisa, o escritor observa como incorporar cada um ao seu microcosmo e projetá-lo em um novo sistema político e social a ser aplicado na realidade nacional.
Jean Obry 
Segundo o material de divulgação do evento, ele é um experimentador da vida, com uma formação bastante eclética e ampla, que lhe permitiu se aprofundar em diversos campos do conhecimento, dentre os quais Psicossomática, Grafologia, Psicanálise e Sociologia.
Antes de se fixar no Brasil, que escolheu como pátria, percorreu muitas regiões do planeta, abastecendo-se de sabedoria e experiências incomuns, que somadas ao seu conhecimento, ao seu potencial instintivo, espiritualista e de pesquisador, fizeram dele um humanista engajado em ações concretas para o crescimento das pessoas e para uma sociedade mais justa e talentosa.
Atualmente, preside a Federação Brasileira de Grafologia Crepièux-Jamin, e é o Presidente da Fundação Brasil Meu Amor, da qual foi idealizador e criador.
Fundação Brasil Meu Amor (FBMA)
Há dois anos, 135 brasileiros que representam a diversidade de nossa sociedade, junto com seu Fundador, Jean Obry, criaram a Fundação Brasil Meu Amor (FBMA).
Com projetos culturais, educacionais e artísticos e de tecnologia de ponta, a Fundação busca construir um Brasil unido, onde os brasileiros consigam ter um denominador comum que os reúna em torno de um mesmo objetivo e, assim, sejam capazes de reconhecer a grandeza de seu passado, se desenvolver no presente e conquistar um futuro próspero.
A Fundação acredita que é possível recriar a realidade, fazer um novo começo, cuidar do ser, cuidar do outro, cuidar do Brasil e dos brasileiros. Como disse Juscelino Kubitschek, “Temos que somar e não dividir. Porquê da soma de opiniões e tendências é que se forma, na conciliação das contradições, inspiradas no amor ao Brasil, o patrimônio nacional da originalidade brasileira”.
Unesco 
O conjunto urbano de Brasília é o único bem contemporâneo reconhecido como patrimônio mundial pela Unesco. Esta distinção assegura o legado recebido no passado e que vivemos no presente, possa ser transmitido às futuras gerações. Nesse sentido, a FBMA tem alguns parceiros e um deles é o Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (IPHAN), que há 82 anos preserva e promove o patrimônio cultural do Brasil.
Serviço

Exposição O Silêncio que Grita
Local: Paço Municipal – Praça Montevidéu, 10 – Centro Histórico Porto Alegre
Visitação:  até 7 de novembro
Dias e Horários: Segunda a sexta-feira – das 9h ao meio-dia – e das13h30 às 18h
Lançamento dos livros
Local: Paço Municipal – Praça Montevidéu, 10 – Centro Histórico Porto Alegre
Data: 22.10 (segunda-feira)
Horário: 18h30

 Ponto de encontro de apreciadores da arte cinematográfica e da psicanálise, o seminário O Divã e a Tela deste mês apresenta Terra Estrangeira, de Walter Salles e Daniela Thomas. Ambientado durante o primeiro governo eleito pós-ditadura militar, quando Collor promoveu um desmonte dos órgãos federais de apoio ao cinema, do Ministério da Cultura e das leis de incentivo, além de congelar poupanças, Terra Estrangeira assegurou uma retomada da produção de filmes, iniciada por Carlota Joaquina – A Princesa do Brasil, de Carla Camurati.

 O filme revela um momento de falta de perspectivas, resultado de uma política econômica devastadora, da destruição de sonhos e de um período em que os brasileiros começam a emigrar para Portugal. A narrativa tem início em São Paulo, onde o estudante de física Paco (Fernando Alves Pinto), que sonha ser ator, depara-se com a morte da mãe (Laura Cardoso). Ela sonhava em rever sua cidade na Espanha, porém não consegue sobreviver ao confisco de suas economias. Sem dinheiro para viajar, Paco aceita a oferta de um traficante de jóias (Luís Melo) para levar uma encomenda a Portugal. Lá chegando, vem a conhecer Alex (Fernanda Torres ) e seu namorado músico (Alexandre Borges).

 A vida em Lisboa é dura, permeada por um sentimento de falta de pertencimento. A desorientação geográfica e emocional se revela na vida cotidiana dos imigrantes que precorrem suas ruas. Ainda assim, os caminhos de Alex e Paco se aproximam, levando-os a um destino desafiador. Filmado em preto e branco, com direção de fotografia de Walter Carvalho, Terra Estrangeira tem trilha sonora de José Miguel Wisnik, acrescida pelo clássico Vapor Barato (Jards Macalé e Waly Salomão).

O seminário O Divã e a Tela, que está completando 15 anos em 2019, é uma programação mensal que acontece nas sextas-feiras na Associação Psicanalítica de Porto Alegre (APPOA). Os encontros promovem o debate e a troca de ideias entre os apreciadores do cinema e das artes.

Data: 18 de outubro (sexta-feira)

Hora: 19h

Local: Sede da APPOA (Faria Santos, 258 – Petrópolis)

Coordenação: psicanalistas Enéas de Souza e Robson de Freitas Pereira

Promoção: Instituto APPOA – Linha de Trabalho Sujeito e Cultura

Próximas atrações

22 de novembro – Era uma Vez no Oeste, de Sergio Leone (1969)

12 de dezembro – Matrix, de Lana Wachowski e Lilly Wachowski (1999)

A Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (OSPA) apresenta uma seleção especial da música de concerto pela Série Pablo Komlós. No próximo sábado, dia 19, às 17h, dois dos maiores nomes da música clássica são revisitados. Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) e Piotr Ilitch Tchaikovsky (1840-1893) ganham destaque na programação conduzida pelo premiado maestro islandês Gudni Emilsson, regente titular da Filarmônica da Tailândia. No solo, a renomada flautista Claudia Nascimento junta-se à sinfônica. Os ingressos estão disponíveis por valores entre R$ 10 e 40 através do site da Uhuu, na bilheteria do Teatro do Bourbon Country ou no local, no dia do evento, das 14h às 17h, mediante disponibilidade.

Sobre o Programa

 A apresentação tem inicio com a obra “O Concerto de Flauta Nº 1 em Sol maior, K. 313”, escrita em 1778 por Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791). Encomendado pelo flautista holandês Ferdinand De Jean em 1777, o compositor deveria fornecer quatro quartetos de flauta e três concertos de flauta, mas ele apenas completou dois dos três concertos, sendo K. 313 o primeiro. A peça é pontuada para um conjunto padrão de cordas orquestrais, dois oboés (que são substituídos por duas flautas no movimento Adagio) e dois chifres. A composição é dividida em três movimentos: Allegro maestoso, Adagio ma non troppo e Rondo: Tempo di Menuetto.

Na segunda parte do programa, a orquestra executa “Sinfonia No. 6, Op.74 “Patética”, de Piotr Ilitch Tchaikovsky (1840-1893), que é cercada de mistérios. O compositor finalizou a peça em agosto de 1893 e regeu sua estreia dois meses depois, em São Petersburgo, nove dias antes de falecer, vítima de cólera. O retrato intimista da obra gerou má repercussão do público. Quando o assunto era sinfonia, a plateia esperava ouvir uma música que explorasse a grandiosidade temática. A Sexta Sinfonia, por sua vez, inicia e termina com melancolia. Tchaikovsky não gostou da recepção da peça e resolveu refazer alguns trechos, além de acrescentar o título de “Patética”. Desde então, criou-se um imaginário em torno da obra e de sua morte inesperada.

Gudni Emilsson (ISL)

Islandês, estudou piano e regência na Alemanha com Walter Hugler e Miguel Monroy. Recebeu diversos prêmios, como o Herbert von Karajan (Áustria), Richard Wagner (Alemanha), Lind Artist (Islândia) e Masaryk Artist (República Checa). Como maestro convidado e em festivais, regeu importantes orquestras de todos os continentes. É diretor artístico e maestro da Orquestra de Câmara de Tubingen, diretor artístico e adido cultural do Festival de Música Clássica da universidade da mesma cidade, regente da Camerata Bohemica Prague e, desde 2005, maestro titular da Filarmônica da Tailândia, em Bangkok.

Claudia Nascimento (flauta – Brasil)

Renomada flautista, foi premiada duas vezes no Concurso Jovens Solistas da Orquestra Experimental de Repertório e vencedora do XIV Concours Européen de Musique, na Picardia. Bacharel em Flauta pela Universidade Estadual Paulista, em 2001, foi agraciada com uma bolsa de estudos pela Fundação Vitae para se aperfeiçoar no Conservatório Nacional Regional de Rueil-Malmaison, em Paris, onde obteve o Premier Prix Superieur e, por unanimidade, o Prix d’Excelence e de Perfectionement. Na França, recebeu importantes prêmios em conservatórios, retornando ao Brasil com uma bagagem para atuar pelos mais importantes festivais de música e orquestras do país. Ocupou o cargo de solista na Orquestra Sinfônica Brasileira e, atualmente, integra a Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo.

Concerto da Série Pablo Komlós | Porto Alegre

Quando: 19 de outubro de 2019, sábado, às 17h
Onde: Casa da OSPA (Centro Adminstrativo Fernando Ferrari (CAFF) – Av. Borges de Medeiros, 1501 – Cidade Baixa)

Ingressos:

Valores: Valores: R$ 40 (camarote), R$ 40 (plateia) e R$ 30 (mezaninos e balcões) e R$ 10 (para estudantes, exceto camarote) mais taxa de conveniência, com desconto de 50% para seniores, sócios do Clube do Assinante ZH, doadores de sangue e pessoas com deficiência e 20% de desconto para titulares do cartão Zaffari Bourbon, Panvel e para clientes do Banrisul.

Venda online: no site da Uhuu em http://bit.ly/ospa_pablokomlos15 (Inclui taxa de conveniência).

Venda física: na Casa da OSPA, no dia do evento, das 14h às 17h; ou na bilheteria do Teatro do Bourbon Country. Sujeito à disponibilidade de ingressos.

Bilheteria: Dinheiro, Banricompras, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket e American.

PROGRAMA

Mozart, W.A.: Concerto No.1 em Sol Maior para flauta e orquestra, K.313
I. Allegro Maestoso
II. Adagio ma non troppo
III. Rondo. Tempo di Menuetto
Tchaikovsky, P.: Sinfonia No. 6, Op.74 “Patética”
I. Adagio – Allegro non troppo
II. Allegro con grazia
III. Allegro molto vivace
IV. Adagio lamentoso
Regente: Gudni Emilsson (ISL)

Solista: Claudia Nascimento (flauta – Brasil)