Autor: da Redação

  • A arte de Clóvis Dariano, sob múltiplos olhares, na Galeria Fundação Ecarta

    Para valorizar nomes expressivos da arte contemporânea brasileira, a Galeria Ecarta apresenta o projeto Seleção Ecarta com abertura na terça-feira, dia sete de maio.  A convidada é a professora, pesquisadora e crítica de arte Mônica Zielinsky que indicou o artista Clóvis Dariano para realizar a exposição.
    São em torno de 15 trabalhos de diferentes períodos com predominância da linguagem de fotografia. As obras foram selecionadas pelo próprio artista e, a partir daí, Mônica reuniu professores, artistas e pesquisadores com diferentes níveis de experiências no campo da arte para ampliar o olhar sobre a obra do artista convidado. O grupo é formado por Camila Schenkel, Denis Rodriguez, Eduardo Veras, Giordano Gio, Luciana Paludo, Neiva Bohns, Niura Ribeiro, Rafael Pagatini, Ricardo Ayres e Rochele Zandavalli.
    De acordo com André Venzon, que coordena a galeria, o objetivo do projeto é expandir a visão e democratizar o conhecimento sobre a produção do artista, aportando múltiplos e novos olhares para a narrativa poética de Dariano. “Cada convidado para leitura das obras apresentará, ao longo da mostra, um texto reflexivo que vai ser associado ao espaço da exposição”, afirma.
    A abertura inicia às 19h e a visitação, com entrada gratuita, encerra em 9 de junho na Ecarta (av. João Pessoa, 943).

    O artista e o local:
    Clóvis Dariano (Porto Alegre/RS, 1950) – estudou pintura com Paulo Porcella de 1965 a 1967 e dois anos após se tornou técnico em propaganda. Cursou no Instituto de Artes da Ufrgs de 1970 a 1974, realizou pesquisas em arte conceitual com Julio Plaza de 1972 a 1973 e estudou gravura em metal com Iberê Camargo em 1973. Atuava também na direção e fotografia de seu próprio estúdio desde 1970. Em 1977 fundou o Nervo Óptico – publicação aberta às novas poéticas visuais, juntamente com os artistas Carlos Asp, Carlos Pasquetti, Mara Álvares, Telmo Lanes e Vera Chaves Barcellos.
    Possui obras no Museu Francês da Fotografia, Museu de Arte da Ufrgs e nas coleções de Joaquim Paiva e Gerdau. Atualmente ministra oficinas e palestras sobre fotografia e suas possibilidades artísticas, e cursos de extensão universitária de “Iluminação de estúdio na fotografia publicitária”. Obteve diversos prêmios na área da fotografia publicitária e em salões de arte no Brasil e exterior. Ganhou destaque nas exposições “A Arte Como Questão”, no Instituto Tomie Ohtake (SP), “Filmes de Artista Brasil”, no Espaço Oi Futuro (RJ), “Re-visões”, no Espaço O‐Fundação VCB, em Porto Alegre (RS), “La Stette nel Mondo”, projeto Toni Ferro Firenze, em Milão (Itália), “Arte Anos 70”, na Galeria Obra Aberta, “Simbiose”, projeto financiado pelo Fumproarte de Porto Alegre, “Algo Noir”, na Galeria Obra Aberta, todas em Porto Alegre e “Fotografia Brasileira Contemporânea”, no Museu Nacional de Arte de La Paz, na Bolívia (2000).
    Galeria Ecarta – é um dos cinco projetos da Fundação Ecarta e a coordenação é do artista, curador e gestor cultural, André Venzon. Dedicada à arte contemporânea e à difusão artística no Rio Grande do Sul, o espaço recebe, em média, seis exposições anuais. Promove também itinerâncias, laboratórios de curadoria e montagem, entre outras atividades próprias e em parceria com instituições em âmbito local, regional e nacional. 
    Serviço:
    O que: Abertura do projeto Seleção Ecarta com exposição de Clóvis Dariano
    Quando: terça-feira (07.05), às 19h
    Visitação: de 8 de maio a 9 de junho (de terça a sexta-feira, das 10h às 19h; sábado, das 10h às 20h; e domingo, das 10h às 18h)
    Onde: Fundação Ecarta (Av. João Pessoa, 943), em Porto Alegre
    Entrada gratuita
    Outras informações: 51. 4009 2970
  • Quinteto Persch toca compositores clássicos, no Concertos Capitólio

    Nesse sábado, 4 de maio, às 11h30, o Quinteto Persch – formado pelos acordeonistas Adriano Persch, André Machado, Daniel Castilhos, Ezequiel de Toni e Rodrigo Persch – apresenta-se na série Concertos Capitólio. Serão interpretados arranjos de composições de Radamés Gnattali (1906-1988), Astor Piazzolla (1921-1992), Aram Khachaturian (1903-1978) e Claudio Santoro (1919-1989).
    A apresentação ocorre na Cinemateca Capitólio, que fica na Rua Demétrio Ribeiro, 1085, no Centro Histórico de Porto Alegre. Os ingressos custam R$20 (inteira) e R$10 (meia entrada).
    O Quinteto Persch iniciou suas atividades em 1999, em Porto Alegre, tendo como objetivo difundir o acordeon através da música de câmara, demonstrando sua versatilidade e oportunizando a exploração do instrumento no repertório de música erudita. Em 2019, completa vinte anos de atividades ininterruptas, sendo um dos grupos pioneiros no país com essa formação instrumental e proposta artística.
    Concertos Capitólio 
    Acordeonistas Adriano Persch, André Machado, Daniel Castilhos, Ezequiel de Toni e Rodrigo Persch
    Dia 4 de maio, sábado, 11h30
    Arranjos de composições de Gnattali, Piazzolla, Khachaturian e Santoro
    Ingressos: R$20 (inteira) e R$10 (meia entrada)
    Local: Rua Demétrio Ribeiro, 1085 (Centro Histórico de Porto Alegre)
     
     

  • Daniel Debiagi, no último Chapéu Acústico de abril, na Biblioteca Pública do Estado

    O cantor e compositor Daniel Debiagi, recentemente vencedor do Prêmio Açorianos de Música na categoria Melhor Intérprete Pop, se apresenta no projeto Chapéu Acústico, dia 30 de abril (terça-feira), às 19h, na Biblioteca Pública do Estado (BPE). Em duo com o pianista Jackson Spindler, o músico mostra  espetáculo inédito, que mescla canções de seu álbum autoral “Sem Chover em Teus Olhos” com trabalhos anteriores, como “Especial Maysa” e clássicos da música francesa. O evento tem contribuição espontânea.

    Daniel Debiagi lançou em Paris (França) show em tributo à cantora Maysa, “Só na multidão”, em 2016, quando fez temporada em Porto Alegre. Em 2015 venceu o 8º Festival da Canção Francesa, na capital gaúcha e foi vice-campeão no Rio de Janeiro, na etapa nacional. Gravou em 2013, seu primeiro trabalho autoral, “Drama-Flor”, EP com seis faixas. Seu primeiro CD teve show de lançamento no Salão de Atos da UFRGS, em dezembro de 2018. Foi o ganhador do Prêmio Açorianos de Música 2019, na categoria Melhor Intérprete Pop, por seu disco de estreia, “Sem Chover em Teus Olhos”. O artista é um cantor performático, que busca inspiração no teatro para subir aos palcos, tendo participado de espetáculos cênicos e musicais, como “Ay Mi Amor!”, “Cabaré Veneno” e “Os Insepultos”.

    CHAPÉU ACÚSTICO

    Realizado conjuntamente pelo produtor Marcos Monteiro e Biblioteca Pública do Estado (BPE) – instituição da Secretaria da Cultura do Estado do RS – o projeto vem, desde setembro de 2016, movimentando o Salão Mourisco, com performances de grandes nomes do cenário musical gaúcho, entre instrumentistas de formação jazzística e cantores (as). A ideia surgiu da vontade de desenvolver atividades musicais sem depender de verba pública ou privada, com a parceria de artistas profissionais, dispostos a movimentarem a cena artística. A ação se dá sem cobrança de ingressos, usando o chapéu como forma de arrecadação, como acontece nas performances de rua, destinada aos músicos.

    SERVIÇO:
    Datas: 30 de abril de 2019 (terça-feira).
    Hora: a partir das 19h.
    Local: Biblioteca Pública do Estado/BPE-RS (Riachuelo, 1190).

  • "Seminário o divã e a tela" debate o feminismo em "Thelma e Louise", de Ridley Scott

     

    No ano em que comemora seus 15 anos, o seminário “O Divã e a Tela” dará início a programação de 2019 trazendo para a discussão o road movieThelma & Louise, de Ridley Scott. Destacado como um clássico do diretor e do cinema, o filme tem como protagonistas as atrizes Geena Davis (Thelma) e Susan Sarandon (Louise), interpretando duas amigas insatisfeitas com suas vidas, que resolvem viajar durante um fim de semana em busca de liberdade e diversão. Nesta noite de retomada da programação do seminário, os psicanalistas Robson de Freitas Pereira e Enéas de Souza conduzirão os debates em torno da obra apontada como feminista e, também, como uma crítica à sociedade patriarcal.

    Mulher forte e decidida, Louise é uma garçonete e mora sozinha. Ao decidir viajar com a amiga, Thelma, uma dona de casa submissa ao marido, que pouco lhe dá atenção, deixa apenas um bilhete informando sobre a viagem. Na primeira parada, um bar onde todos se divertem e dançam, Thelma se embriaga e cai nas mãos de um homem que a leva para “tomar um ar”. Louise sente a falta da amiga e, quando a encontra, ela está prestes a ser estuprada. De posse da arma que Thelma havia pego nos pertences do marido, Louise dá um tiro no peito do agressor. A partir daí, elas passam a viver uma série de contratempos e situações controversas, que resultam em uma perseguição polícial. Mas, elas seguem em frente, em direção àfronteira com o México, atravessando o deserto e enfrentando seu destino. Para um fim de semana que pretendia ser de exercício da liberdade e da diversão, a vida havia lhes reservado um perigoso jogo de desafios.

        Thelma & Louise é visto como um marco no cinema feminista, ganhou vários prêmios, entre eles o Oscar e o Globo de Ouro de melhor roteiro original para Callie Khouri. O elenco secundário traz Harvey Keitel, Michael Madsen e Brad Pritt, e seu primeiro papel de destaque no cinema. Em 2016, o filme foi escolhido por integrantes da Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos para preservação no National Film Registry por considerá-lo “cultural, histórico ou esteticamente significativo”.

        O seminário O Divã e a Tela é uma programação mensal que acontece nas sextas-feiras na Associação Psicanalítica de Porto Alegre (APPOA). Os encontros promovem o debate e a troca de ideias entre os apreciadores do cinema e das artes.

    Mais informações: fone: (51) 3333.2140 e www.appoa.com.br

  • Margarita Zapata, neta de Emiliano Zapata, participa de debate dentro da exposição Adelitas

    O próximo dia 27 de abril (sábado) será especial para a exposição Adelitas, de Cinthya Verri. O auditório do Memorial do RS receberá a neta de Emiliano Zapata, Margarita Zapata, para falar sobre seu avô Emiliano Zapata, as Soldaderas e o feminismo em tempos de paz e de revolução. Também presente no debate, a ex-deputada federal Manuela D’Ávila.

    A mostra registra em pinturas, vídeos e mosaicos a produção de Cinthya Verri inspirada nas Adelitas (ou Soldaderas), mulheres que tomaram de armas no início do século 20 para lutarem pela Revolução Mexicana (1910).

    Exposição Adelitas. Foto Mariângela Machado/ Divulgação

    Além disso, será apresentado vídeo com a entrevista que Cinthya fez com Margarita no ano passado, na Cidade do México, durante o processo criativo de Adelitas. Também será lançado um caderno de imagens com o registro da viagem de 2018.

    Margarita Zapata é veterana as Revolução Sandinista e ex-vice-presidente da Internacional Socialista (2000-2008). Em 2011, ela foi nomeada embaixadora itinerante da Nicarágua.

    SERVIÇO:

    O QUE: debate com Margarita Zapata sobre seu avô Emiliano Zapata e feminismo em tempos de guerra e paz. O evento acontece dentro da exposição Adelitas, da gaúcha Cinthya Verri. Também presente no debate, a ex-deputada Manuela D’Ávila

    QUANDO: 27 de abril (sábado), às 15 h

    ONDE: no Auditório Oswaldo Goidanich do Memorial do Rio Grande do Sul – Rua 7 de Setembro, 1020 – Praça da Alfândega

    QUANTO: gratuito

    Exposição Adelitas, de Cinthya Verri

    Memorial do Rio Grande do Sul – 2° andar

    Rua 7 de Setembro, 1020 – Praça da Alfândega

    Contatos: memorial@sedactel.rs.gov e (51) 32247159

    Exposição

    De 9 de março a 28 de abril – Horários: de terças a sábados, das 10h às 18h, e aos domingos, das 13h às 17h

  • Pedro Veríssimo reencontra sábado o grupo Marmota no Espaço 373

     
    Depois de se  apresentar no local, Pedro Verissimo e o grupo de jazz Marmota sobem mais uma vez ao palco do Espaço 373, no próximo sábado (27). Enquanto o naipe de cantoras dedicadas ao jazz no sul é extenso, são poucas as vozes masculinas que se dedicam ao gênero. O show ocorre às 21h e os ingressos custam R$ 40,00 e R$ 50,00 no local. O mesmo show foi mostrado durante o Fest Poa Jazz em 2018, com grande sucesso de público.
    No repertório, releituras, incluindo canções eternizadas por grandes nomes do jazz, como Frank Sinatra, Ella Fitzgerald, Chet Baker, John Coltrane, entre outros, nas mãos de André Mendonça (baixo acústico), Bruno Braga (bateria), Leonardo Bittencourt (piano), Pedro Moser (guitarra) e na voz de Pedro Verissimo.
    Sobre o Espaço 373
    Inaugurado em março de 2017, o Espaço 373 remete às famosas casas de jazz de New York pelas paredes de tijolos à vista, madeiras de demolição e um charmoso piano de parede. Localizado 4º Distrito, conhecido pela criatividade e empreendedorismo cultural, o casarão construído em 1925 é tido como Patrimônio Cultural do Município.
    Serviço:
    Pedro Verissimo + Marmota 
    Quando: 27 de abril | Sábado | 21h
    Local: Espaço 373 (Rua Comendador Coruja 373 – Distrito Criativo de Porto Alegre) | A casa abre às 20h
    Ingressos: R$ 40,00 e R$ 50,00 no local
    Informações e reservas: (51) 98142 3137 | (51) 99508 2772
  • Max Sudbrack apresenta ‘Kind of Duo’ no Chapéu Acústico da Biblioteca Pública

    Max Sudbrack (piano) e Matheus Pasquali (baixo acústico) mesclam irreverência e criatividade, em um repertório de clássicos do jazz, do rock e da música popular brasileira, além de temas autorais, em ”Kind of Duo”. Com linguagem jazzística, o show será atração do projeto Chapéu Acústico, no dia 23 de abril (terça-feira), a partir das 19h, na Biblioteca Pública do Estado (Riachuelo, 1190). A entrada se dá mediante contribuição espontânea.

    Matheus Pascuali.  Foto: Gabriela Carlotto/ Divulgação

    Esse é o resultado desse encontro feliz e oportuno entre dois músicos e amigos que estão há anos desenvolvendo um trabalho musical sólido e consistente na cena musical porto-alegrense. O repertório vai de Kurt Cobain a Tom Jobim, incluindo standards do jazz, temas autorais dos dois músicos, bossas e clássicos do rock, adaptados para o formato duo. Após tocarem com nomes como Jorginho do Trompete, Pedro Tagliani (Raiz de Pedra), Kula Jazz, entre outros, Max Sudbrack e Matheus Pasquali decidiram apostar no trabalho autoral em formato compacto, revisitando obras dos mais variados gêneros no formato jazzístico. Em março último a dupla lançou seu primeiro EP, com quatro temas autorais.

     

    MAX SUDBRACK

    O músico de 30 anos se iniciou no piano erudito aos 6. A partir de 2011 criou projetos como: Kula Jazz, Kind of Blue com Jorginho do Trompete Quarteto, Cine Floyd e Sopro Cósmico. Paralelamente, participa de outros grupos: Mr. Jethro (Jethro Tull Cover), Roadhouse Band (The Doors Cover), Allseeone (MPB autoral ) e Kind of Duo (jazz).

    Em 2011 fez concerto no Foyer Nobre do Theatro São Pedro, tocando obras virtuosas de Beethoven, Tchaikovsky e Chopin. Em 2014 lançou o disco “Outono Psicodélico” da Sopro Cósmico e no ano seguinte, “Kula Jazz”. Em 2018 lançou quatro EPs solos: “O Monstro”, “Kind of Duo”, “Ministério da Fritura” e “Window of Reflection”.

    CHAPÉU ACÚSTICO

    Realizado conjuntamente pelo produtor Marcos Monteiro e Biblioteca Pública do Estado (BPE) – instituição da Secretaria da Cultura do Estado do RS – o projeto vem, desde setembro de 2016, movimentando o Salão Mourisco, com performances de grandes nomes do cenário musical gaúcho, entre instrumentistas de formação jazzística e cantores (as). A ideia surgiu da vontade de desenvolver atividades musicais sem depender de verba pública ou privada, com a parceria de artistas profissionais, dispostos a movimentarem a cena artística. A ação se dá sem cobrança de ingressos, usando o chapéu como forma de arrecadação, como acontece nas performances de rua.

    SERVIÇO:
    Datas: 23 de março de 2019 (terça-feira).
    Hora: a partir das 19h.
    Local: Biblioteca Pública do Estado/BPE-RS (Riachuelo, 1190).
    Informações: Na BPE-RS, pelo telefone (51) 3224-5045 ou com o produtor, Marcos Monteiro, via e-mail duearth@terra.com.br.

  • Recital de abertura da Série Música de Câmara 2019, no Auditorium Tasso Corrêa

    A Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (Ospa) apresenta o primeiro recital da Série Música de Câmara 2019 no dia 21 de abrildomingoàs 16h. O Auditorium Tasso Corrêa (ATC), órgão vinculado ao Instituto de Artes da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), será pela primeira vez palco da iniciativa. A atração será o Quinteto para Clarinete e Cordas, formado pelos músicos da Ospa Leonardo Mateus Bock (violino)Brigitta Calloni (violino)Martina Ströher (violoncelo) e Diego Grendene de Souza (clarinete), acompanhados pela violista Hella Frank, professora do Instituto de Artes da UFRGS.  Os instrumentistas compartilham o interesse pela música e já atuaram em outros grupos e formações camerísticas, tendo adquirindo experiência em performances de concerto. No repertório, obras para a formação de Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791), Carl Maria von Weber (1786-1826) e do brasileiro Liduíno Pitombeira (1962-). A entrada é franca.

    Sobre o repertório

    O recital desta tarde inicia com a obra Xingu”, do compositor brasileiro Liduino Pitombeira.  Suas composições já foram executadas por diversas orquestras e grupos de música de câmara, incluindo o Quinteto de Sopros da Filarmônica de Berlim. Na sequência, os instrumentistas apresentam o movimento “Fantasia”, do “Quinteto para Clarinete e Cordas, Op. 34“ de Carl Maria Von Weber. A peça foi escrita em homenagem a amizade do compositor com o clarinetista Heinrich Baermann. Von Weber foi um dos mais reconhecidos nomes do romantismo musical alemão. Para encerrar, os músicos executam uma das mais admiradas peças para a formação de Wolfgang Amadeus Mozart: o “Quinteto para Clarinete e Cordas, em Lá Maior, K. 581”. A obra foi escrita em 1789 para o clarinetista Anton Stadler.

    Sobre a Fundação Orquestra Sinfônica de Porto Alegre e a Série Música de Câmara

    A Fundação Ospa é um complexo musical-educativo que, desde 1950, realiza um trabalho de difusão da música orquestral e formação de plateias no RS. Vinculada à Secretaria de Estado da Cultura, Turismo, Esporte e Lazer, mantém a orquestra, um coro sinfônico e uma escola de música – o Conservatório Pablo Komlós. Nas suas mais recentes temporadas, a agenda da Ospa tem contemplado em torno de 80 apresentações anuais, atingindo um público aproximado de 60 mil gaúchos a cada ano.

     

    A série Música no Museu foi criada em 2016 para institucionalizar a presença da música de câmara na programação da orquestra. Ela leva ao público repertórios para formações menos numerosas e adaptações, além da produção de compositores que escrevem especificamente para essas formações. A atual edição é realizada em parceria com o Memorial do rio Grande do Sul.

    Foto: Marília Lima/Divulgação

     

    Recital da Ospa no Auditorium Tasso Corrêa – Série Música de Câmara

    Quando: 21 de abril, domingo

    Horário: 16h

    Local: Auditorium Tasso Corrêa (Rua Senhor dos Passos, 248 – Centro)ENTRADA FRANCA

     

    PROGRAMA

    Liduíno PitombeiraXingu

    I. Feast in the Tribe

    II. The Moon

    III. The Old Wizard´s Dance)

    Carl Maria von WeberFantasia

    Wolfgang Amadeus MozartQuinteto para Clarinete e Cordas, em Lá Maior, K. 581

    I. Allegro

    II. Larghetto

    III. Menuetto

    IV. Tema com Variazione – Allegretto

     

    Apresentação: Quinteto para Clarinete e Cordas, formado pelos músicos Leonardo

    Mateus Bock (violino), Brigitta Calloni (violino), Hella Frank (viola), Martina Ströher (violoncelo) e Diego Grendene de Souza (clarinete).

  • Música de Games é destaque na programação de abril da Ospa

    A Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (Ospa) sobe ao palco do Auditório Araújo Vianna para realizar um grande espetáculo de imersão no universo musical dos vídeos games. No dia 28, domingo, às 18h, o maestro Evandro Matté conduz uma seleção que apresenta a evolução das trilhas sonoras dos games e reúne os temas dos clássicos dos anos 80 com os lançamentos mais recentes do mundo dos jogos eletrônicos.

    Além da interpretação instrumental da orquestra, o evento conta com a participação dos cantores Tita Sachet e Rafa Gubert, do guitarrista Marcos de Ros e do Coro Sinfônico da Ospa. A direção e concepção musical é de Gilberto Salvagni. Ao reviver as trilhas de jogos como Super Mario Bros., Legend of ZeldaGof of War e The Last of Us, a apresentação proporciona momentos surpreendentes de entretenimento, interação multimídia e é um convite para públicos de todas as gerações.

    O patrocinador oficial é o Banrisul e os ingressos custam R$ 50. A pré-venda acontece na Casa da Ospa, no concerto da Série Pablo Komlós do dia 13 de abril, sábado, das 14h às 18h. A venda online inicia no domingo, ao 12h, através do site da Uhuu. No dia do espetáculo, também haverá bilheteria física no local, das 10h até o horário do evento.

    Ospa apresenta Música de Games

    Série Araújo Vianna

    Quando: 28 de abril, domingo

    Horário: 18h

    Onde: Auditório Araújo Vianna (Av. Osvaldo Aranha, 685 – Parque Farroupilha/Porto Alegre)

    INGRESSOS

     Valor: R$ 50, com 50% de desconto para estudantes, portadores da Identidade Jovem, seniores e sócios do Clube do Assinante ZH, e 20% de desconto para Cartão Zaffari Bourbon.

    Pré-Venda: dia 13 de abril, na Casa da Ospa, das 14h às 18h.

    Venda online: a partir de domingo, ao 12h, no site da Uhuu.

    Venda física: no dia do evento (28), no local, das 10h às 18h.

    Foto: Ana Eidam/Divulgação

    PROGRAMA

    Classic Videogames Medley

    Pong, Space Invaders, Donkey Kong, Henry’s House, Pac-Man, Ms. Pac-Man, Mappy, Bomberman, Yie Ar Kung-Fu, Frogger, Sunset Riders, Pitfall 2, Star Raiders 2, Tetris.

    Koji Kondo: Super Mario Bros Medley

    Koji Kondo: The Legend of Zelda 25th Anniversary

    Videogames Medley

    Altered Beast, Castlevania, Mega Man 2, Sonic the Hedgehog, Out Run, Fatal Fury 2, Street Fighter II

    Norihiko Hibino: Snake Eater – Metal Gear Solid 3

    Joel Eriksson: Battlefield 2

    Martin O’Donnell & Michael Salvatori: Halo – Halo: Combat Evolved

    Gerard Marino: The end Begins – God of War 2

    Ari Pulkkinen: Angry Birds

    Jeremy Soule: Dragonborn – The Elder Scrolls V: Skyrim

    Gustavo Santaolalla: All Gone – The Last of Us

    Jason Hayes: Reborn – Dota 2

    Yasunori Mitsuda: Roaming The Wastes – Xenonblade Chronicles 2

    Pentakill: Light Bringer – League of Legends

    Nobuo Uematsu: One Winged Angel – Final Fantasy VII

    Direção Musical e arranjos: Gilberto Salvagni (Brasil)

    Maestro: Evandro Matté

    Solistas: Tita Sachet (canto), Rafael Gubert (canto) e Marcos de Ros (guitarra)

    Participação especial: Coro Sinfônico da Ospa