Categoria: Cultura-NOTAS

O blues de Ale Ravanello Combo e tributo ao Clube da Esquina, no Espaço 373

 

Ale Ravanello Blues Combo retorna Espaço 373 nesta sexta-feira (4). Acompanhado de Sergio Selbach (contrabaixo), Nicola Spolidoro (guitarra) e Clark Carballo (bateria), Ale (harmônica e vocais) interpreta um repertório de temas recheados de swing dos anos 1950 e 1960, marcados pela interação com o público.

Ale Ravanelo Blues Combo – Foto: Zé Carlos de Andrade/ Divulgação

No sábado (5), é a vez do Clube da Esquina Tributo relembrar a obra de Beto Guedes, Lô Borges e Milton Nascimento. O grupo formado por Alemão Jef (voz e violão 12 cordas), Zeca Garcia (guitarras), Daniel Vlacic (contrabaixo), Rainer Campos (bateria) e Sérgio Gomes (piano e voz) faz um apanhado de diversas fases da carreira dos artistas, destacando o álbum “Clube da Esquina” (1972), que lançou uma estética inédita e forjou um movimento que conquistou o respeito mundial de músicos, crítica e público. No repertório, “Trem Azul”, “Paisagem da Janela”, “Feira Moderna”, “O Sal da Terra”, “Caxangá”, “Trem de Doido”, entre outras.

PROGRAMAÇÃO
Ale Ravanello Blues Combo
Quando: 4 de novembro | Sexta-feira | 21h
Ingressos: R$ 35 e R$ 100
Ingressos antecipados: https://www.sympla.com.br/evento/ale-ravanello-blues-combo/1775096

Clube da Esquina Tributo
Quando: 5 de novembro | Sábado | 21h
Ingressos: R$ 35 e R$ 100
Ingressos antecipados: https://www.sympla.com.br/evento/clube-da-esquina-tributo-rs/1775103

Onde: Espaço 373 (Rua Comendador Coruja, 373 – Bairro Floresta)
Informações: (51) 9 81423137 ou (51) 9 98902810

Musical “Liga da Literatura” leva clássicos da literatura infantil para o Teatro Renascença

 

Reunidos em uma mesma aventura, sete personagens clássicos da literatura infantil sobem ao palco do Teatro Renascença (Av. Érico Veríssimo 307, bairro Menino Deus) a partir dessa sexta-feira, dia 14, e seguem em cartaz 15 e 16 de outubro ( sábado e domingo), sempre às 16h. Eles são protagonistas das diversas histórias que serão contadas no espetáculo musical Liga da Literatura, dirigido por Manuela Falcão, numa realização da Editora Gaúcha. Os ingressos estão à venda pelo site do Entreatos e custam R$ 60,00 (inteira) e R$ 30,00 (meia entrada).

A peça destinada ao público infantil tem roteiro adaptado por Manuela, que se inspirou no livro Liga da Literatura, de R.S. Keller e Marcelo Spalding, para levar à cena uma trama envolvendo Aladim, Alice, Chapeuzinho Vermelho, Peter Pan, Pinóquio, o Porquinho Prático e Saci Pererê.

Os personagens ganham vida nos corpos de Flávio Farias, Gabriel Gonçalves, Guilherme Scalcon, Juliana Strehlau, Maiara Mosena, Marcello Crawshaw e Vini Gomes. Morando na biblioteca de uma escola, dentro dos títulos que contam suas histórias, à noite (quando o ambiente esvazia), eles saem dos livros e se reúnem para tentar descobrir porque um misterioso aparelho eletrônico vem tirando a atenção das crianças, que cada vez leem menos.

Essa é apenas a primeira história que a turma apresenta em cena, já que a imaginação não pode ter fim! Além disso, Peter Pan (Scalcon), vai apresentar ao público a Terra do Nunca, O Saci (Farias) vai contar sobre as suas peraltices; enquanto o porquinho Prático (Gonçalves) vai explicar bem direitinho como construiu sua casa de tijolos que o protegeu do Lobo mau. Já Alice (Maiara) vai contar às crianças sobre o sonho incrível que ela teve, enquanto o menino Pinóquio (Crawshaw) irá descrever como deixou de ser um boneco de madeira. Por fim, Chapeuzinho (Juliana) vai contar como ela se livrou das garras do lobo ao visitar a vovozinha e Aladim (Gomes) vai narrar como conseguiu libertar dois gênios da lâmpada mágica que livraram ele de várias enrascadas.

Segundo Manuela, a ideia do espetáculo surgiu após um dos autores da obra original assistir um trabalho realizado por ela em 2021 – resultante de uma oficina online de literatura e interpretação que ministrou com foco no meio audiovisual.

“Durante o isolamento social por conta da pandemia de Covid-19, eu chamei sete pessoas, entre atores profissionais e ex-alunos meus, para contar, em um vídeo de 25 minutos postado no Youtube, a história de introdução do Liga da Literatura, que encontrei garimpando títulos infantis na Feira do Livro de Porto Alegre”, conta a diretora. Tudo foi feito à distância, e o resultado chamou a atenção de R.S. Keller, que encomendou o musical, deixando que a “leitura” da obra ficasse por conta de Manuela.

Ela observa que respeitou ao máximo o texto original, mas inseriu diálogos, mexendo um pouco na estrutura da narrativa. “São personagens já bem conhecidos das crianças, e por isso fiz questão de respeitar essas identidades”, explica a autora e diretora, que em seu primeiro espetáculo musical infantil (As Princesas e o Príncipe Encantado), buscou desconstruir estereótipos, ao apresentar as princesas se negando a sucumbir ao patriarcado; e sublinhar a diversidade na sociedade, ao mostrar o rei como um homem negro e o príncipe, seu filho, como um rapaz branco. Além disso, no espetáculo anterior, ela ainda transforma Branca de Neve em “Preta da Terra”, encenada por uma mulher preta. “Liga da Literatura tem proposta distinta e é um novo desafio: é também um passo a frente no meu trabalho como diretora”, revela Manuela.

SERVIÇO

️ LIGA DA LITERATURA ️

Um Espetáculo de Teatro Musical Infantil.

Realização: Editora Gaúcha

 Classificação: LIVRE

 FICHA TÉCNICA

  • Adaptação de Texto e Direção: Manuela Falcão
  • Texto: R. S. Keller e Marcelo Spalding
  • Elenco: Flávio Farias, Gabriel Gonçalves, Guilherme Scalcon, Juliana Strehlau, Maiara Mosena, Marcello Crawshaw e Vini Gomes.
  • Trilha Musical Original: Flávio Farias
  • Figurinos: Titi Lopes
  • Preparação Corporal: Janaína Barbosa
  • Cenografia: Diãne Sbardelotto
  • Iluminação: José Renato Lopes
  • Sonorização: Norton Goettems
  • Caracterização: Marília Ethur
  • Fotografia Edson Filho
  • Assessoria de Imprensa: Adriana Lampert (fone: 51-98412.8832)
  • Design Gráfico: Maestra- Marcelo Prates.

  Curta temporada no TEATRO RENASCENÇA (Av. Érico Veríssimo 307. Menino Deus POA/RS.)

 Dias 14, 15 e 16 de Outubro (Sexta, Sábado e Domingo)

 Às 16h.

 INGRESSOS:

R$ 60,00 (inteira) e R$ 30,00 (meia entrada).

Direito a meia entrada: Estudantes, Idosos, PCD, professores, classe artística, menores de 15 anos, doadores de sangue, aposentados e pensionistas.

“Terapia de casal” – Uma comédia em crise, no Teatro Renascença

Escrita por Juliana Barros e dirigida por ela e Fernando Ochoa, a montagem traz histórias reais (ou não) para o palco, e pretende divertir e emocionar

            A peça Terapia de Casal estreia em setembro já com um norte bem definido: qualquer semelhança com a realidade não é mera coincidência! O texto escrito por Juliana Barros traz para a cena a história de Alice e Marcos, um jovem casal que se conhece no início da década de noventa e que depois de uma década de relacionamento – com alguns conflitos, crises e muitas risadas – se vê diante de um terapeuta numa sessão de terapia. Durante aproximadamente uma hora, os dois revivem e compartilham com o público a dor e a delícia de um casamento. A estreia da montagem, dirigida pela própria Juliana e Fernando Ochoa, aconteceu dia 2 de setembro no Teatro Renascença, e a peça estará em cartaz nesta próxima semana, dias 9 e 10, às 21h e domingo, dia 11, às 19h. No sábado haverá bate-papo após a sessão, conduzido pela Domus – Terapia de Casal e Família.

            A linha do tempo de Alice e Marcos vai sendo desvendada por meio da terapia dos protagonistas, com situações divertidas, mas repletas do mundo real, onde os medos, inseguranças, crises, choros e gozos fazem parte do cardápio. O público na plateia faz as vezes do terapeuta que, atento a tudo, se esforça para dar um sentido e estabilidade para o casal em questão. “Quando escrevi esse texto, nos anos 2010, imaginava que eu seria a atriz, a personagem Alice”, afirma Juliana. “Porque escrevi a partir das minhas próprias experiências, vivências, relacionamentos. Em cena misturei tudo, embaralhei as cartas! Tem um pouco do que aconteceu comigo, um pouco de imaginação, um pouco de vida dos outros, porque amo contar histórias de vida”, completa.

            Os personagens vividos por Letícia Kleemann e João Petrillo são como todos nós, com seus desejos e inseguranças.  “A gente não é certo ou errado e, portanto, num relacionamento eu acho que não há certo ou errado, vilão ou vítima, sempre existem os dois lados da moeda, afirma a autora. “Aqui, a ideia é que possamos nos ver através do teatro. Na década de 90 integrei um espetáculo que me marcou muito, o Bailei na Curva. Desde lá persegui o sonho de poder fazer um tipo de teatro no qual as pessoas riem e choram na mesma medida, é sensacional!”, complementa Juliana.

Terapia de casal – Vilmar Carvalho /Divulgação

Ficha técnica:

Texto original de Juliana Barros

Direção Juliana Barros e Fernando Ochoa

Elenco: Letícia Kleemann e João Petrillo

Música tema: Só pro meu prazer- Leoni e Fabiana Kherlakian

Trilha sonora original: Fábio Marrone

Direção de arte: Diego Steffani

Iluminação: Fernando Ochôa

Divulgação: Bebê Baumgarten Comunicação

Produção: Top Agência Produtora

Terapia de casal – uma comédia em crise

Dias 9 e 10 de setembro, 21h

Domingo, dia 11, às 19h

Teatro Renascença – Av. Erico Verissimo, 307

Ingressos antecipados no Sympla

R$ 60,00 inteira / R$ 30,00 meia

https://www.sympla.com.br/evento/terapia-de-casal-uma-comedia-em-crise/1669474

Marcelo Delacroix e quinteto apresentam músicas do novo trabalho, no Espaço 373

 

No próximo sábado (10), o Espaço 373 recebe o músico e compositor Marcelo Delacroix, em formato quinteto: Beto Chedid (violões, bandolim, cavaquinho, harmônica e voz), Giovanni Berti (percussão e voz), Mateus Mapa (flauta, baixo, percussão e voz) e Zelito (violões, violino, baixo e voz). No repertório estarão canções inéditas, já apontando para o próximo disco, como Precisamos Conversar (parceria com Mário Falcão), Benfazeja (com Arthur de Faria e Nelson Coelho de Castro, que também participam do show), Fonte da Nostalgia (com Carlo Pianta), Luna Diurna (com Raul Ellwanger).

De seus discos anteriores, não faltarão as já conhecidas Chove sobre a Cidade (com Ronald Augusto), Inverno (com Arthur de Faria), História de Nós Dois (com Leandro Maia) e Cantiga de Eira, do folclorista Barbosa Lessa, canção que esteve esquecida por décadas, e foi revitalizada por Delacroix e seu disco Depois do Raio.

Marcelo Delacroix – Foto: Vitória Proença/ Divulgação

Ao longo de sua trajetória, Delacroix lançou cinco discos: Grupo Quebra Cabeça (instrumental, 1994), Marcelo Delacroix (2000) e Depois do Raio (2006), ambos vencedores do Prêmio Açorianos de Melhor Disco MPB; Canciones Cruzadas (2013), em parceria com o uruguaio Dany López, e Tresavento (2020), seu mais recente trabalho. O músico compôs diversas trilhas para produções de teatro, dança, televisão e cinema, que também lhe valeram alguns prêmios.

Marcelo Delacroix, Giovanni Berti, Mateus Mapa, Zelito e Beto Chedid – crédito Isidoro B. Guggiana/ Divulgação

SERVIÇO

Show Quinteto Marcelo Delacroix

Quando: 10 de setembro | Sábado | 21h

Onde: Espaço 373 (Rua Comendador Coruja, 373 – Bairro Floresta)

Ingressos: R$ 35 a R$ 100

Ingressos antecipados: https://www.sympla.com.br/evento/marcelo-delacroix/1706128

Ingresso Amigo: R$ 35
Ingresso Mui Amigo: R$ 45
Ingresso 373: R$ 55
Ingresso Apoiador da Arte: R$ 65
Ingresso Patrocinador da Arte: R$ 100 (tornar um novo espaço colaborativo do Distrito Criativo)

Informações: (51) 9 81423137 ou (51) 9 98902810

Ateliê dos Arteiros ministra oficina “Cria Criatura” para crianças e adolescentes

 

Nos dias 8 e 15 de setembro, o Ateliê dos Arteiros do Centro Cultural 25 de Julho promove a oficina Oficina Cria Criaturas, a partir do desenho, da pintura e da colagem. Experimentações com aquarela e materiais incomuns para novas texturas e criação de diferentes expressões faciais. Um tempo para criar, ampliar o imaginário e fazer novas descobertas.

Os encontros, pensados para crianças e adolescentes entre 11 e 14 anos, ocorrem em duas quintas-feiras, das 14h30 às 16h30. O investimento é de R$ 180, com material incluso.

O Ateliê dos Arteiros integra o projeto Gira-Arte, criado em 2021, que oferece mais de 20 modalidades de formação artística para crianças e jovens.

PROGRAMAÇÃO

Oficina 1: Aquarela – técnicas para criar texturas – desafios de desenho – criação de monstros, seres e criaturas.

Oficina 2: Colagem – técnicas para criar expressões faciais – criação de animais e seres imaginários com diferentes caras e caretas – escrita de diálogos e minicontos.

Sobre as ministrantes

Anelore Schumann é idealizadora e coordenadora do projeto Ateliê dos Arteiros, desde 2010, e coordenadora do projeto Ateliê dos Arteiros do Centro Cultural 25 de Julho. Realizou cursos de desenho e pintura no Ateliê Livre da Prefeitura, de 1986 a 1990, e pintura poética em 2007 e 2008, no Grupo Cero em Porto Alegre. Integrante da Escola de Poesia desde 2003, publicou poemas na revista Ovo da Ema (zero, 1, 2 e 4) e escreveu Vestígios de Kairós, seu primeiro livro de poesia, publicado em 2017. A partir de 2010, coordenou oficinas de arte para crianças e adolescentes no Ateliê Oca e em outros espaços culturais. Realizou mais de 15 exposições, entre as quais: Mostras de pinturas e desenhos das Oficinas de Arte do Ateliê dos Arteiros (2011/2018), Mario Quintana 110 anos (2016) e Mostra de Pinturas do Ateliê dos Arteiros – Gatos e Paisagens no Centro Cultural 25 de Julho (2019). Também foi idealizadora do projeto de Arte e Leitura A História Sem Fim, baseado no livro homônimo do escritor Michael Ende, e curadora da Exposição Virtual Ateliê dos Arteiros (2020).

Ana Tedesco é ministrante das Oficinas de Arte para Crianças e Adolescentes, no Ateliê Oca, desde janeiro de 2014, e do Ateliê dos Arteiros do Centro Cultural 25 de Julho, desde janeiro de 2020. Ministrou oficinas de arte para crianças no Clube de Cultura, no Memorial da Justiça do Trabalho e na Casa de Cultura Mario Quintana. Colaborou na produção e montagem de mais de dez exposições entre os anos de 2011 e 2020, entre elas a Mostra de Pinturas do Ateliê dos Arteiros, no Centro Cultural 25 de Julho (2019) e a Exposição Virtual do Ateliê dos Arteiros (2020).

SERVIÇO
Oficina Cria Criaturas | Desenho, pintura e colagem
Quando: 8 e 15 de setembro | Quintas-feiras | 14h30 às 16h30
Onde: Centro Cultural 25 de Julho (Rua Germano Petersen Jr., 250 – bairro Auxiliadora)
Oficineiras: Anelore Shumann e Ana Tedesco
Público-alvo: crianças e adolescentes com idades entre 11 e 14 anos

Investimento: R$ 180 (material incluso)

Daniel Wolff toca Bach com arranjos inéditos para violão solo

 

Já está disponível Guitar, Joy of Man’s Desiring: Daniel Wolff plays Bach (2022), 13o álbum de Daniel Wolff, com arranjos inéditos de obras de J. S Bach para violão solo, em duetos e trios com flauta e violoncelo, e com acompanhamento da orquestra Prague Strings, da República Tcheca (reg. Marek Stilec).  O repertório inclui sucessos como Jesus, Alegria dos Homens, o Concerto Italiano e as Suites Francesas.
 
CRÉDITOS
Gravação: Estúdio Soma and Transcedental (Porto Alegre, Brasil junho–novembro de 2021), CNSO Studio 1 (Praga, República Tcheca, janeiro de 2022).
Técnico de som: Tiago Becker
Mixagem: Daniel Wolff e Marcos Abreu
Masterização: Marcos Abreu
Capa: Rodrigo Rosa
Violão: John Price, 1998

 Músicos convidados

Prague Strings orchestra (reg. Marek Stilec) – faixas 1-3, 22-24
Artur Elias (flauta) – faixas 10-16
Ayres Potthoff (flauta) e Rodrigo Alquati (cello) – faixa 21
Todos os arranjos são de autoria de Daniel Wolff. ©2022  Daniel Wolff. All rights reserved.

 Produzido parcialmente com recursos do Programa de Pós-Graduação em Música da UFRGS (CAPES/PROEX) e Wolff Produções Ltda.

Links para Spotify, Apple Music, Youtube, Deezer, Tidal, Amazon:
 
Release video (Daniel Wolff & the Prague Strings):

Leticia Wierzchowski enaltece o realismo fantástico sul-americano em ” Deriva”

Porto Alegre e Gramado são os destinos na gaúcha Leticia Wierzchowski, morando em São Paulo, para sessões de autógrafos da obra “Deriva” – ela é autora de uma das obras mais famosas do Rio Grande do Sul, “A Casa das Sete Mulheres”. A novidade é lançamento da Editora Planeta e enaltece a força do realismo fantástico sul-americano.

Em Porto Alegre ela autografa dia 10 de agosto, às 19 horas na Livraria Taverna. Dia 13 de agosto a escritora participa do Festival de Gramado. O ator Murilo Rosa estará presente para ler um trecho do livro com o público. Logo após, às 17 horas, a escritora receberá os leitores no Hotel Vita Boulevard.

Leticia Wierzchowski fez de uma pequena ilha no Uruguai imaginário o cenário de uma história sobre paixões arrebatadoras e destinos entrelaçados. Assim é Deriva, lançamento da Editora Planeta, casa editorial que também publicou a obra Estrelas fritas com açúcar da escritora gaúcha.

Inspirada pela poesia de Sophia de Mello Breyner Andresen, a autora de A casa das sete mulheres se vale da tradição do realismo fantástico sul-americano para incorporar elementos míticos à narrativa. Nela, a vida dos habitantes de La Duiva muda com o aparecimento de Coral, uma mulher misteriosa que surge das ondas em uma noite de lua cheia.

Santiago viu as pedras pontiagudas do molhe, o azul, o sopro morno do sol que o secava e aquecia a ilha inteira, e então quase pôde vê-la…
Quase.
Era como se a intuísse.
Ela saindo das ondas soprada por alguma força invisível, materializada em plena tarde como uma flor que subitamente desabrocha. (Deriva, p. 31)

Santiago é um menino de seis anos e um dos novos integrantes da família Godoy, que vive há mais de dois séculos na ilha e em torno da qual a história acontece. A presença de Coral desperta paixões inesperadas e incontroláveis em dois personagens, Tiberius Godoy, o pai de Santiago, e o jovem Tomás.

O gosto salgado na boca, o perfume das pétalas de rosas, as pedras pontiagudas do molhe, o desejo latente em cada gesto, pulsando nas tardes douradas da ilha de La Duiva… Com narrativa detalhista e penetrante, Leticia Wierzchowski mostra em Deriva que o amor sempre chega, fulminante, insidioso, às vezes doce, noutras cruel, e não deixa mais nada como era antes.

Ficha técnica
Título: Deriva
Autora: Leticia Wierzchowski
Editora: Planeta
ISBN: 978-65-5535-802-5
Formato: 23x16cm
Páginas: 288
Preço: R$ 56,90
Onde encontrar: Amazon | Travessa | Martins Fontes

Sobre a autora: Leticia Wierzchowski nasceu em Porto Alegre e estreou na literatura com o romance O anjo e o resto de nós, em 1998. Com 32 livros publicados, tem obras editadas em Portugal, Itália, Grécia, Espanha, Croácia, França, Alemanha, Sérvia e Montenegro. Seu romance mais conhecido, A casa das sete mulheres, foi adaptado pela Rede Globo em 2003 para a série homônima, veiculada em mais de 40 países. Pela Planeta, também publicou Estrelas fritas com açúcar.

@leticiawierz
@planetadelivrosbrasil

Fotógrafo Rogério Soares ministra curso: “A Regência do Olhar”, no final de julho

Segundo o fotógrafo Rogério Soares ”  o curso abordará aspectos ligados à produção e leituras de fotografias através de um viés Semiológico. Para tanto serão analisadas de modo informal inúmeras imagens retiradas do cotidiano.”
Quem é
Rogério Soares – Graduado em jornalismo com Mestrado em Semiótica. Atuou como repórter fotográfico nos Eseguintes veículos: Jornais – Diário Catarinense, Correio do Povo e Zero Hora. Lecionou fotografia e semiótica em universidades como: ESPM, Unisinos, UCS, Univali, Uniritter entre outras ao longo de 30 anos
Investimento: R$ 200,00
Informações – whats: 51 98323 5707
Serviço
Curso: “A Regência do Olhar”
Com o fotógrafo e semioticista – Rogério Soares
Quando: 28 de julho – das 19 às 21 hs.
Onde: Café do Avesso – Rua da República 303 – Cidade Baixa – Poa
Valo: R$ 200,00

Iecine abre inscrições para a Oficina de Roteiro

Atividade gratuita e online acontece de 12 de julho a 12 de agosto de 2022

A Secretaria da Cultura (Sedac), por meio do Instituto Estadual de Cinema (Iecine), abre inscrições para a Oficina de Roteiro, do projeto de capacitação profissional Revelando o Rio Grande.

A atividade será ministrada pela roteirista e diretora, Marcela Ilha Bordin. Interessados podem se matricular gratuitamente no link bit.ly/3bTM7lK.

Os encontros ocorrerão virtualmente pela plataforma Zoom, de 12 de julho a 12 de agosto, nas terças e sextas-feiras, das 19h às 22h.

O curso vai apresentar a linguagem narrativa das séries audiovisuais, os diferentes gêneros, estilos e escolas, além de realizar a prática da escrita da obra seriada.

“As obras audiovisuais nascem da ideia escrita. O conhecimento da linguagem e da técnica da escrita cinematográfica busca oportunizar que criativos possam explorar a narrativa e o ato de contar histórias através de personagens e ambientes. Além de significar oportunidade de postos de trabalho, pois com a expansão do Streaming a profissão do roteirista tem sido cada vez mais valorizada no Brasil”, observa Zeca Brito, diretor do Instituto Estadual de Cinema.

Programa

– Desenvolvimento dos personagens

– Sinopses dos episódios

– Arco dramático da série

– Gêneros

– Construção de temporadas

– Apresentação de trechos de séries e repertório de obras seriadas

– Exercício prático de escrita de roteiro

– Desenvolvimento de escaleta, argumento e cena

– Desenvolvimento de sinopse dos episódios da obra seriada

– Escrita do roteiro do primeiro episódio

Ministrante

Marcela é graduada em Jornalismo, pela Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul, com mestrado em Letras (ênfase em Literaturas da Língua Inglesa), pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul.

Desde 2014 atua como roteirista e diretora de cinema, tendo participado de dezenas de festivais, recebendo diversas premiações, como CAROL (menção honrosa e Prêmio  Júri Popular no XII Cinefest Gato Preto – Competição Nacional de Curtas, 2016); O TETO SOBRE NÓS (Prêmio de Melhor Curta Latino-Americano no 57º Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao – Zinebi, 2015; Prêmio Especial do Júri no 17º Festival de Cinema Luso Brasileiro de Santa Maria da Feira, 2015; Prêmio de Melhor Roteiro no 7º Festival de Cinema da Fronteira, 2015); e PRINCESA MORTA DO JACUÍ (Grande Prêmio no Cine Esquema Novo 2018 – Mostra Competitiva, 2018;  Prêmio ACCIRS (Associação de Críticos de Cinema do Rio Grande do Sul) de melhor curta- metragem gaúcho de 2018); entre outros.

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Eliane Tonello lança “Adulto Maduro: Psicossomática e outros ensaios de Psicologia”

 

Na intenção de explorar o tema adulto maduro, arte, psicossomática e psicanálise, Eliane Tonello, reuniu ensaios e artigos com diversificados temas, abrindo um espaço de reflexão para estudantes, profissionais da área da psicologia e interessados em psicanálise, dada a relevância social dos assuntos abordados.
Segundo a autora os textos referem-se a aspectos do envelhecimento criativo, do papel da criatividade e das disposições e motivações correlacionadas às enfermidades corpo-mente. Os ensaios levantam também questionamentos acerca da vida psíquica antes do nascimento, das sobreadaptações correspondendo ao desejo do mundo, assim como questões de distintas possibilidades de traumas, inclusive do fenômeno do abuso sexual. Isso tudo sem deixar de mergulhar na trajetória da arte, da literatura e inclusive da poesia, como dispositivos de saúde mental.
Para Eliane “muitos autores entendem a clínica psicanalítica em consonância com a psicossomática, pois, independentemente da faixa etária, é o sintoma que leva o paciente a buscar um atendimento com um profissional capacitado, em decorrência do acúmulo de intrusões-insatisfações ao longo da vida. Na maior parte das vezes, o que ocorre é a inauguração de um espaço de circulação da palavra, dando voz aos sentimentos, o que antes apenas era descarregado no corpo.”
“Com a chegada à maturidade, percebe-se que já não se tem mais todo tempo do mundo. O sentimento de finitude está bem mais presente. Os questionamentos surgem: o que fiz até aqui? Será que existe ainda alguma coisa a fazer? Estas perguntas são respondidas na medida em que ocorre um resgate do sentir e da criatividade psíquica. Seria interessante estar vivo na hora da morte!
Todos os artigos versam sobre a experiência prática da autora. Os escritos decorrem de um olhar inquieto de uma psicoterapeuta que se apoia em autores relevantes da psicanálise, como S. Freud, D. Maldavsky, J. McDougall, P. Marty, M. Klein, D. Winnicott, A. Green e S. Ferenczi, dentre outros. Na caminhada da vida o que importa é o cuidado de si e do outro, gesto de amor para as novas e futuras gerações”, diz a autora.
Entre as obras dela já publicadas estão “Tecendo a sanidade: o caso Arthur Bispo do Rosário (ensaio), A espiral de gerações(romance), Encontro nas estações(poesias), Layla e a uva e Layla e Pedro (quadrilíngues).