Vida e obra de Lupicínio Rodrigues são temas de documentário do canal CURTA

Lupicínio Rodrigues, compositor responsável por influenciar diversas gerações,terá sua vida e obra narradas em “Lupicínio Rodrigues – Nervos de Aço”. Aprovado pela Ancine para ser feito com recursos do Fundo Setorial do Audiovisual, o telefilme será produzido pela Realizart Produção Audiovisual com exclusividade para o Curta! a partir de material inédito que, até agora, vem sendo guardado pela família.
Além de abordar temas como as dificuldades de ter nascido negro no sul majoritariamente branco do Brasil e o caminho até o sucesso com sambas-canções na era de ouro do rádio, o filme terá cantores consagrados reinterpretando os maiores sucessos do compositor. A produção está negociando com Roberto Carlos, Elza Soares e Zizi Possi, entre outros. A direção é de Alfredo Manevy.
Sobre o Curta!
Dedicado às artes, à cultura e às humanidades, o Curta! é um canal independente que acolhe a experimentação e se orgulha de ser um parceiro dos realizadores, artistas, criadores e produtores. Com o compromisso de transmitir 12 horas por dia de programação nacional independente, o canal pauta a sua programação pelos seguintes temas: música, dança, teatro, artes visuais, arquitetura, metacinema, filosofia, literatura, história política e sociedade.
O Curta! pode ser visto nos canais 56 e 556 da NET e da Claro TV, no canal 75 da Oi TV e no canal 664 da Vivo, oferecido à la carte pela operadora. Siga o Curta! nas redes sociais: www.facebook.com/CanalCurta,

Ospa traz maestro italiano e harpista russa à Porto Alegre no próximo sábado

A Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (Ospa) recebe convidados internacionais no segundo concerto de sua Série Pablo Komlós. No dia 23 de março, sábado, às 17h, a recém-inaugurada Temporada Artística 2019 ganha sequência na Casa da Ospa com apresentação conduzida pelo maestro italiano Alfonso Scarano. A harpista russa Liuba Klevtsova, musicista da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (OSESP), é a solista convidada. No programa, obra do compositor tailandês Narong Prangcharoen (1973-), concerto do gaúcho Radamés Gnatalli (1906-1988) e sinfonia de Sergei Rachmaninoff (1873-1943). Ingressos à venda por valores entre R$ 30 e 80 através do site da Uhuu ou no local, no dia do evento, das 14h às 17h.
O maestro Alfonso Scarano é regente principal da Orquestra Filarmônica da Tailândia. Esta é a primeira vez que ele rege em Porto Alegre. O concerto marca, também, a estreia de Liuba Klevtsova ao lado da Ospa. A harpista, que integra a OSESP desde 2000, interpreta o Concerto para Harpa e Orquestra de Cordas”de Radamés Gnatalli. Escrita em 1957, a obra foi estreada no Rio de Janeiro sob regência do próprio compositor. A peça tem influência do neoclassicismo e traz um toque brasileiro, em que se pode reconhecer traços da linguagem de “Cirandas e Cirandinhas” de Heitor Villa-Lobos (1887-1959).
Fenômenos naturais
O programa da apresentação também contempla a obra “Phenomenon, the mysterious and unexplained” de Narong Prangcharoen, considerado um dos maiores compositores asiáticos da atualidade. Inspirada em fenômenos naturais, como a Aurora Boreal, os meteoros e as luzes de Mekong, a peça tem texturas experimentais e timbres vibrantes. Por fim, a Ospa toca “Sinfonia nº 2” de Rachmaninoff. A peça destaca-se como uma das melhores e mais famosas do compositor. Com belos temas e sonoridades cativantes, até hoje influencia diversos artistas, ganhando inserções no cinema e inspirando peças de outros compositores.
 
Mais informações em www.ospa.org.br ou pelo telefone (51)32227387.
 
Alfonso Scarano (regente – Itália)
Maestro principal da Orquestra Filarmônica da Tailândia, em Bangkok, o italiano Alfonso Scarano estudou regência no Conservatório Umberto Giordano, em Foggia. Anteriormente, ocupou o cargo de maestro titular da Severočeská Filharmonie Teplice, de regente principal convidado do Virtuosi di Praga e de diretor musical e maestro do Festival de Ópera da Toscana, na Itália. Scarano já foi premiado em concursos como o Bottega International Conducting Competition, em Treviso, e o Franco Capuana European Community Conducting Competition, em Roma. Esteve à frente de orquestras como a Sinfônica de Jerusalém, a Filarmônica Daejeon da Coréia do Sul, a Sinfônica IDSO de Instâmbul, a Orquestra do Teatro Regio di Parma e a Orquestra do Teatro Petruzzelli di Bari.
 
Liuba Klevtsova  (Harpa – Rússia)
A russa Liuba Klevtsova começou a estudar harpa aos 7 anos em Moscou. Após conquistar o 1º Prêmio no II Concurso Moscovita de Jovens Harpistas, Liuba, então com 15 anos, entrou para o Colégio de Música do Conservatório Tchaikovsky. Ainda jovem, realizou turnê pela Letônia e saiu pela primeira vez do leste europeu para se apresentar em cinco cidades brasileiras. Foi contratada como harpista nas orquestras sinfônicas de Yaroslavl e Kazan, participou dos concursos internacionais de harpa da França e dos Estados Unidos, e realizou turnê pela Romênia e França, apresentando-se com a Orquestra Sinfônica do Grande Salão do Conservatório Tchaikovsky de Moscou. Desde 2000, é a harpista principal da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (OSESP).

Foto: Maí Yandara/Divulgação

Concerto da Série Pablo Komlós | Porto Alegre
Quando: 23 de março de 2016, sábado, às 17h
Onde: Casa da Ospa (Centro Adminstrativo Fernando Ferrari (CAFF) – Av. Borges de Medeiros, 1501 – Cidade Baixa)
Ingressos:
Valores: R$ 80 (camarote), R$ 40 (plateia) e R$ 30 (mezaninos e balcões) mais taxa de conveniência, com desconto de 50% para estudantes, seniores e sócios do Clube do Assinante ZH e 20% de desconto para titulares do cartão Zaffari Bourbon, da Panvel e para clientes do Banrisul.
 
Venda online: no site da Uhuu em http://bit.ly/ospa-pablokomlos2 (Inclui taxa de conveniência).
Formas de Pagamento: Internet: Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket, American.
Venda física: no sábado, dia do evento, na Casa da Ospa das 14h às 17h. Sujeita à disponibilidade de ingressos.
Bilheteria: Dinheiro, Banricompras, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket e American.

PROGRAMA

Narong Prangcharoen: Phenomenon, the mysterious and unexplained

Radamés Gnatalli: Concerto para Harpa e Orquestra de Cordas

Sergei Rachmaninoff: Sinfonia nº 2

Regente: Alfonso Scarano (Itália)

Solista: Liuba Klevtsova (Russia)

A pintura abstrata de Kenji Fukuda é destaque em mostra da Galeria Bublitz

Um dos grandes nomes da arte contemporânea abre a temporada 2019 de exposições da Bublitz Galeria de Arte. É o artista paulista Kenji Fukuda, uma referência da pintura abstrata brasileira, com obras que se destacam pelo virtuosismo técnico. Aos 75 anos, Fukuda, que atualmente reside em Curitiba, virá à capital gaúcha, especialmente para a vernissage, que será realizada no sábado, 23 de março, das 11h às 16h, na Bublitz Galeria de Arte (Rua Neusa Goulart Brizola, 2600), em Porto Alegre. A exposição vai até o dia 20 de abril, com entrada franca.

O evento marca o lançamento das esculturas de parede do artista. São peças com 1,20m x 1,20m, confeccionadas em bronze, que agregam uma nova dimensão ao traço e às cores características de Fukuda. Ao todo, entre telas e esculturas de parede, estarão em exposição mais de 30 peças do autor. “Nas minhas obras, busco contemplar três características: a harmonia das cores, o equilíbrio das formas e a sensibilidade”, sintetiza Fukuda.

Escultura de parede- Kenji Fukuda. Foto: Divulgação

Reconhecimento mundial

O artista conquistou o reconhecimento do Brasil e do mundo e hoje é um dos mais valorizados da atualidade. Ele foi responsável pela criação do monumento comemorativo dos jogos Pan-Americanos do Rio de Janeiro e a obra de 15 metros de altura e cinco toneladas ainda está na Barra da Tijuca, na capital fluminense. Suas peças já estiveram em diversos espaços no Brasil, na Alemanha, na França e nos Estados Unidos.

Para Nicholas Bublitz, marchand da Bublitz Galeria de Arte, Fukuda é um dos grandes nomes nacionais da arte na atualidade, ao lado de Vitorio Gheno e Inos Corradin. “Suas obras estão inclusive na lista de aquisições sugeridas no livro ‘Como investir em arte no Brasil’, que lancei no final do ano passado, e também são recomendadas pelo marchand Mayer Mizrahi, da Galeria Espaço de Arte, de São Paulo, uma das mais prestigiadas do País”, comenta Nicholas.

A Bublitz Galeria de Arte é a casa de Fukuda no Estado. O artista já realizou três exposições individuais no espaço, em 2004, em 2007 e em 2014. Suas obras estiveram presentes ainda nas exposições coletivas de comemoração de 15 anos e de 30 anos da galeria, celebrados em setembro de 2018.

Obra de Kenji Fukuda. Foto: Divulgação

Serviço:
Exposição Kenji Fukuda – Tradição Minimalista Oriental

Bublitz Galeria de Arte

Endereço: Av. Neusa Goulart Brizola, 143
Vernissage: sábado, 23 de março, das 11h às 16h
Exposição: 23 de março a 20 de abril

                                                                                            

Charles Master e João Maldonado tocam TNT na Praça Maurício Cardoso

Integrantes da banda gaúcha que estourou nos anos 80 se apresentam no dia 17 de março, às 17h, na Praça Mauricio Cardoso, na Feira La Movida em alusão a St.Patricks. O evento contará com mais de 30 cervejas artesanais. 
A Feira La Movida – Especial St. Patricks recebe no próximo domingo, dia 17 , os músicos Charles Master e João Maldonado. O show ocorre às 17h, na Praça Mauricio Cardoso. A entrada é gratuita.
No repertório estarão os clássicos do TNT, como “Nunca Mais Voltar”, “Irmã do Doctor Robert”, “Cachorro Louco” e Não Sei, além de canções do disco solo de Charles.
O La Movida é um evento itinerante de Economia Criativa que reúne arte, emprendedorismo, moda, gastronomia, música e artesanato. Nesta edição em alusão a St.Patricks, a feira contará também com mais de 30 torneiras de cerveja artesanal.
Programação 
10h às 22h: Feira La Movida – Especial St. Patricks
14h: DJ Juliano Oster
16h: DJ PIÁ
17h: Charles Master e João Maldonado
Endereço: Praça Mauricio Cardoso – Moinhos de Vento
Entrada Franca

Visões da Redenção em desenhos, gravuras e pinturas de Iberê Camargo

A exposição Visões da Redenção apresenta um recorte de 77 obras de Iberê Camargo (66 desenhos, três gravuras e oito pinturas) de árvores e frequentadores do parque, que se desdobraram nas famosas séries Fantasmagoria e Ciclistas.
Para celebrar os 247 anos de Porto Alegre, a Fundação Iberê inaugura no sábado, dia 16,  a exposição Visões da Redenção. A mostra traz um recorte de 77 obras de Iberê Camargo (66 desenhos, três gravuras e oito pinturas), produzidas no início dos anos 1980 – quando o artista retornou à Capital gaúcha, após um período de 40 anos vivendo no Rio de Janeiro. A abertura de Visões da Redenção ocorre às 14 horas e pode ser visitada até o dia 21 de abril, no segundo andar. A entrada é franca.
Frequentador assíduo do Parque da Redenção, Iberê gostava de observar o ir e vir das pessoas: anônimos, músicos, palhaços, ciclistas, moradores de rua e performers. De simples registros desses passeios, logo as anotações do artista ganharam um significado maior. Os “personagens” da Redenção foram convidados para aturem como modelos vivos em seu ateliê, e, muitos deles, desdobraram-se nas famosas séries Fantasmagoria, Ciclistas e Ecológica (Agrotóxicos).
Exposição “Visões da Redenção” – Foto Rômulo Fialdini/ Divulgação
Teatro de rua 
Em 1985, Iberê Camargo assistiu a performance A dúzia suja, do grupo Ói Nóis Aqui Traveiz, se encantou com a apresentação e, durante um final de semana, transformou a Terreira da Tribo – como é chamado o espaço do grupo – em ateliê. Lá desenhou os atores vestidos com o figurino do espetáculo para Ecológica. A única exposição individual com o conjunto completo da série (mais de 20 guaches) foi realizada em 1986, na Galeria Tina Zappoli, em Porto Alegre. Parte dela foi exposta em outras capitais do Brasil e Uruguai e, hoje, encontra-se em coleções particulares.
Para trabalho, o artista expressou as formas da natureza e da condição humana, atingidas pela vida, por meio de árvores fantasmagóricas e de figuras que habitavam a cena, sem rumo. O parque mais tradicional da cidade – e palco para as mais diversas manifestações sociais, culturais e políticas – revelou-se como um portal, um deslocamento da realidade para outra ordem no tempo. Delírio e devaneio – um novo estar no mundo. “Não há um ideal de beleza, mas o ideal de uma verdade pungente e sofrida, que é minha vida, e tua vida, é nossa vida nesse caminhar no mundo. Pinto porque a vida dói.” [Iberê Camargo]
Exposição” Visões da Redenção ” Foto Fabio Del Re/Divulgação
“Acompanhei inúmeras jornadas de Iberê pela procura dessas imagens que nos ferem com delicadeza, cheias de visualidade e significados. Esses rascunhos, por si só, são maravilhosos, mas serviam para recriações na volta ao estúdio. Surgiam daí guaches sobre papel, elementos novos nas pinturas e potentes gravuras em metal. Foi num dia desses, quando o artista ainda morava na rua Lopo Gonçalves, que saímos a pé para mais um percurso no Parque da Redenção. Chegamos na fonte entre árvores, naquele momento riscada pela luz do sol: um cenário de filme. À volta dela vários mendigos conversavam e lavavam as suas roupas. O artista pareceu iluminado. Apenas com os olhos e a mão em movimento, executou desenhos lindos e fluidos como música. Depois num gesto de gratidão pagou os modelos: entregou uma nota de dinheiro a cada um deles e fomos embora. Nesse dia uma figura me provocou a atenção: o homem flagrado de frente, curvado sobre o espelho d’água da fonte, com o olhar fixo no artista e suas costas acima da própria cabeça, passava uma sensação simultânea de dignidade e sofrimento, como se estava pronto para carregar o peso do mundo”, conta o artista plástico Gelson Radaelli.
Exposição” Visões da Redenção”. Foto Fabio Del Re/Divulgação
Serviço
Exposição Visões da Redenção
Artista: Iberê Camargo
Local: 2º andar
Período de exibição: de 16 de março a 21 de abril
Classificação indicativa: Livre
Abertura no dia 16 de março (sábado), às 14h – entrada franca, sem inscrições prévias
ENTRADA FRANCA

Andréa Cavalheiro abre o Chapéu Acústico 2019 no mês dedicado à mulher

O projeto Chapéu Acústico abre a programação 2019 em março, com shows de cantoras representativas da cena musical de Porto Alegre, na Biblioteca Pública do Estado (BPE-RS), todas as terças-feiras, sempre 19h. Um final de tarde para sair com a alma leve e o coração cheio de boa música é a proposta de Andréa Cavalheiro, no show com canções que a fizeram conhecida na Capital, no dia 12, com muito soul, black music internacional e nacional, além da boa e velha MPB. Stevie Wonder, Tim Maia, Djavan e Emilio Santiago, são alguns dos nomes do repertório.

Andréa Cavalheiro começou seus estudos musicais aos 11 anos, cantou em coros, como o da UFRGS e 25 de Julho. Aos 20 anos começou sua carreira profissional de cantora, com a The Hard Working Band, banda de soul music, que gravou três discos, fez shows por todo o Brasil e fora dele. Trabalha há mais de 20 anos com eventos, casamentos, formaturas e canta em jingles publicitários. Já fez muitas apresentações para empresas, como Gerdau, RBS, Fiat, entre outros clientes. Em 2016 integrou o elenco do musical “Cartola, o Mundo é um Moinho”, produção paulista ganhadora do Prêmio Aplauso de Melhor Musical no voto popular.

Paola Kirst. Foto: Vitória Proença/ Divulgação

No dia 19 de março será a vez de Paola Kirst, com “Costuras Que Me Bordam Marcas na Pele”, título de seu primeiro disco, com músicas compostas pela artista e amigos,trabalhadas com seus parceiros do Kiai Grupo. Ela tem como grande influência a música africana, o samba e o jazz e contará com o acompanhamento de Tamiris Duarte (baixo elétrico), Neuro Júnior 9violão sete cordas) e Pedro Borghetti (bombo leguero).

50 Tons de Pretas . Foto: Rogério Soares/ Divulgação

 

Para fechar o mês, 50 Tons de Pretas, no dia 26, dão novas cores e texturas para ritmos brasileiros., As vocalistas e instrumentistas Dejeane Arruée e Graziela Pires formam o duo, apaixonado pela música e cultura afro-brasileira, que traz vigor, emoção e nova roupagem a antigas canções, ao mesmo tempo em que mostram músicas autorais.

CHAPÉU ACÚSTICO

Realizado conjuntamente pelo produtor Marcos Monteiro e Biblioteca Pública do Estado (BPE) – instituição da Secretaria da Cultura , do estado do RS – o projeto vem, desde setembro de 2016, movimentando o Salão Mourisco, com performances de grandes nomes do cenário musical gaúcho, entre instrumentistas de formação jazzística e cantores (as). A ideia surgiu da vontade de desenvolver atividades musicais sem depender de verba pública ou privada, com a parceria de artistas profissionais, dispostos a movimentarem a cena artística. A ação se dá sem cobrança de ingressos, usando o chapéu como forma de arrecadação, como acontece nas performances de rua.

Serviço:

Datas: 12, 19 e 26 de março de 2019

Dias: Terças-feiras.
Hora: a partir das 19h.
Local: Biblioteca Pública do Estado/BPE-RS (Riachuelo, 1190).
Informações: Na BPE-RS, pelo telefone (51) 3224-5045 ou com o produtor, via e-mail duearth@terra.com.br.

Contribuição espontânea.

Congresso reúne na Argentina as maiores expressões da língua espanhola

Mario Vargas Llosa e Carme Riera participam em debates sobre a língua espanhola e sua importância universal

 Estão abertas as inscrições para o mais importante da língua espanhola já estão abertas.

O VIII Congresso da Língua Espanhola (CILE) começa no dia 27 de março em Córdoba, Argentina.

A abertura terá o presidente da Argentina, Mauricio Macri, o Rei da Espanha Felipe VI, e os escritores Mario Vargas Llosa e Carme Riera; os diretores do Instituto Cervantes e RAE; e o Secretário Geral da SEGIB (Secretaria-Geral Ibero-Americana).

O evento reunirá mais de 200 escritores, acadêmicos, especialistas e profissionais de todo o mundo vão debater o tema “América e o futuro do espanhol. Cultura e educação, tecnologia e empreendedorismo”.

A programação completa está disponível no site oficial do CILE (www.congresodelalengua.org.ar).

Público poderá ver de perto a estátua "O Laçador" na semana de Porto Alegre

O público terá oportunidade de ver  bem de perto o monumento O Laçador, obra mais importante do escultor Antônio Caringi. Entre os dias 27 e 31 de março, uma estrutura temporária de andaime será montada em volta do monumento, na qual o público poderá subir para observar o símbolo oficial da capital.

A atividade, iniciativa da Secretaria Municipal da Cultura, com apoio da JOG Engenharia de Andaimes, integra a programação da Semana de Porto Alegre, que ocorre entre os dias 21 e 30 de março. As visitações serão realizadas das 9h ao meio-dia e das 14h às 18h.

Arte: PMPA/Divulgação

Além do andaime que cercará a obra de Antônio Caringi,  localizado próximo ao antigo terminal do Aeroporto Salgado Filho, no bairro São João, os visitantes contarão também com área com cobertura provisória, bancos, banheiros químicos e food trucks. Uma equipe da Secretaria Municipal da Cultura estará no local informando sobre a história do monumento e a respeito o processo de restauração do mesmo que começará em breve. A estrutura oferecida não terá custo aos cofres públicos.

Essa será uma oportunidade única para aqueles que querem conhecer melhor O laçador, antes do monumento ser retirado do local em que se encontra para passar por processo de restauração.  O Sindicato das Indústrias da Construção Civil no Estado do Rio Grande do Sul (Sinduscon) é responsável pelo projeto de restauro do monumento.

 História do monumento

O Laçador foi modelado por Antônio Caringi em 1954, tendo como modelo o folclorista Paixão Côrtes, e venceu um concurso com o objetivo de ser o Símbolo do Gaúcho.  Naquele ano, em exposição internacional, a escultura em gesso foi apresentada na Cidade de São Paulo. Somente em 20 de setembro de 1958, já fundido em bronze, O Laçador foi inaugurado no local original, no extinto Largo do Bombeiro. Em 1992, por Lei Municipal, a estátua foi declarada Símbolo Oficial de Porto Alegre.

Em 2007, a estátua foi transferida de local para onde se encontra atualmente, “Sítio do Laçador”, sendo instalada em uma estrutura elevada, numa espécie de “coxilha”, o que distanciou a estátua dos transeuntes, dos que se aproximam para vê-la.

Serviço
Visitação ao Monumento Laçador
De 27 de março (quarta-feira) a 31 de março (domingo)
das 9h às12:00 e das 14h às18h
Atividade gratuita

Ospa recebe o renomado violinista Yang Liu na abertura da Temporada 2019

A Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (Ospa) abre a Temporada Artística 2019 com uma grande apresentação na Capital gaúcha. A inauguração da agenda de concertos em Porto Alegre está agendada para o dia 16 de março, sábado, às 17h, na Casa da Ospa (Centro Administrativo Fernando Ferrari (CAFF) – Av. Borges de Medeiros, 1501, Cidade Baixa). O concerto marca também o lançamento oficial da programação do ano e o início da Série Pablo Komlós. A regência é do diretor artístico da Ospa, Evandro Matté, e os solos são do premiado instrumentista Yang Liu, que vem figurando como o mais destacado violinista chinês de sua geração.
O repertório do concerto apresenta uma seleção diversificada de compositores: peças de Edino Krieger (1928-), Piotr Ilitch Tchaikovsky (1840-1893) e Ígor Stravinsky (1882-1971) compõem o programa. O maestro Matté comenta a apresentação: “A abertura da Temporada, com a Ospa pelo segundo ano em sua casa própria, trará obras extremamente importantes da tradição da música de concerto e um solista brilhante. Yang Liu é um dos grandes nomes do violino e é impactante presenciar a qualidade de execução dele.” Na ocasião, também haverá uma apresentação da programação do ano, com um apanhado de todos os concertos, obras e convidados. “Será uma Temporada Artística em que teremos renomados maestros e solistas, repertórios diversos para atender todos os períodos artísticos e, também, a finalização da Sala de Concertos da Casa da Ospa, que se coloca como uma prioridade neste momento”, destaca Matté.
Abertura Brasileira
A apresentação começa com a Abertura Brasileira” de Edino Krieger. Repleta de elementos da música nordestina, a obra foi composta em 1955, em Londres, e presta uma homenagem a Luiz Gonzaga. Na sequência, Yang Liu, vencedor do 12º Concurso Internacional Tchaikovsky, sediado em Moscou, subirá ao palco para interpretar o “Concerto em Ré Maior para Violino, Op. 35″ do mesmo compositor. A peça, escrita em apenas um mês, é considerada até hoje um dos concertos mais difíceis compostos para o instrumento. “É uma obra extremamente bonita, com belos temas e passagens bastante virtuosísticas. Um dos Standards do repertório para violino, a peça demanda um trabalho desafiador para o solista e para a orquestra”, comenta Matté.
Por fim, a Ospa revisita a “O Pássaro de Fogo”, obra que tornou o compositor russo Ígor Stravinsky (1882 -1971) instantaneamente consagrado no início do Século XX. Escrito originalmente como um balé, estreou em 1910 na Ópera de Paris com um elenco de destacados bailarinos da época. Devido ao sucesso, foi posteriormente transformado em suíte orquestral. A peça é fortemente influenciada pelas obras de Rimsky-Korsakov e apresenta elementos imaginativos, ritmos complexos e efeitos musicais surpreendentes. “Stravinsky é um compositor que muito influenciou o que veio após dele. De difícil execução, esta obra exige da orquestra um controle rítmico absoluto. Além da importância da obra e do compositor, esta peça está no programa pelo desafio que a sua interpretação representa para a sinfônica”, conclui Evandro.
Os ingressos custam entre R$ 30 e R$ 80 com 50% de desconto para seniores, estudantes e titulares do cartão Clube do Assinante ZH e 20% para titulares do cartão Zafarri Bourbon, da Panvel e clientes do Banrisul. A venda antecipada já está aberta e é feita através do site da Uhuu (http://bit.ly/concertodeaberturadaospa). No dia evento, a bilheteria da Casa da Ospa estará funcionando das 14h às 17h, conforme a disponibilidade. Mais informações em www.ospa.org.br ou pelo telefone (51)32227387.
Ospa será regida pelo maestro Evandro Matté. Foto: Maí Yandara/ Divulgação
Evandro Matté (regente)
É diretor artístico da Ospa; diretor artístico do Festival Internacional SESC de Música, que acontece em Pelotas; diretor artístico da Orquestra de Câmara do Theatro São Pedro (OCTSP) e ex-diretor artístico e maestro da Orquestra Unisinos Anchieta. Trompetista da Ospa desde 1990, realizou sua formação musical na Universidade Federal do Rio Grande do Sul, na University of Georgia (EUA) e no Conservatoire de Bordeaux (FRA).
Violinista chinês Yang Liu/ Foto: Divulgação Ospa
Yang Liu (violino – China)
Violinista chinês, Yang Liu tem se consagrado como um dos mais destacados instrumentistas de sua geração. Foi premiado no 5º Concurso Nacional de Violino da China e no 12º Concurso Internacional Tchaikovsky, em Moscou. Iniciou seus estudos musicais com o violinista Yao-Ji Lin, no Conservatório de Música de Pequim, e mais tarde mudou-se para os Estados Unidos para aperfeiçoar-se com os professores Dorothy DeLay e Kurt Sassmannshaus, do Conservatório de Música de Cincinnati. Já se apresentou no Great Wall Internacional Music Academy, no Aspen Music Festival, no Ravinia Festival e no Festival Internacional SESC de Música. Ministra masterclasses nas principais universidades e conservatórios de música do mundo.
A Ospa é uma das fundações vinculadas à Secretaria da Cultura do Governo do Rio Grande do Sul (Sedac/RS). Os concertos da temporada 2019 são patrocinados, via Lei Federal de Incentivo à Cultura (LIC), por Panvel, CMPC Celulose Riograndense, Corsan, Banrisul e Grupo Zaffari. Apoio: Ipiranga, Dufrio, Ventos do Sul, Audio Porto, Grupo Renner e Thyssenkrup. A realização é de Ospa, Fundação Cultural Pablo Komlós e Sedac.
Concerto de Abertura da Temporada
Quando: 16 de março de 2016, sábado, às 17h
Onde: Casa da Ospa
(Centro Adminstrativo Fernando Ferrari (CAFF) – Av. Borges de Medeiros, 1501 – Cidade Baixa)
Ingressos
Valores: R$ 80 (camarote), R$ 40 (plateia) e R$ 30 (mezaninos e balcões) mais taxa de conveniência, com desconto de 50% para estudantes, seniores e sócios do Clube do Assinante ZH e 20% de desconto para titulares do cartão Zaffari Bourbon, da Panvel e para clientes do Banrisul.
Venda online: através do site da Uhuu em http://bit.ly/concertodeaberturadaospa (com taxa de conveniência)
Venda física: na bilheteria da Casa da Ospa no dia do evento, das 14h às 17h. As formas de pagamento aceitas são dinheiro, Visa, MasterCard, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket, American e Banricompras.
PROGRAMA
Edino Krieger: Abertura Brasileira
Piotr Ilitch Tchaikovsky: Concerto em Ré Maior para Violino, Op. 35
Ígor Stravinsky: O Pássaro de Fogo (L’ oiseau de Feu)
Regente: Evandro Matté
Solistas: Yang Liu (violino, China)

Camila Toledo apresenta Especial Billie Holiday para celebrar o Dia da Mulher

Para celebrar o Dia Internacional da Mulher, O Butiá apresenta no dia 10 de março (domingo) Camila Toledo – Tributo à Billie Holiday, uma das maiores representantes do jazz norte americano. O show, que abre a programação do projeto Jazz na Beira, acontece às 17h30, durante o pôr do sol às beira do Guaíba. O ingresso custa R$ 30,00 e é necessário fazer reserva pelo site www.obutia.com.
Acompanhada de Dado Silveira (bateria), Fernando Spillari (piano), Gabriel Nunes (contrabaixo acústico) e Rodrigo Sievo (sax e clarinete), Camila interpretará canções que fizeram parte do consagrado Great American Songbook, uma lista que engloba as composições mais famosas da cultura popular dos Estados Unidos no século XX.
No dia 17, St. Patrick’s Day será celebrado ao som do Irish Fellas, um um quarteto que se dedica à pesquisa, performance e expansão da música tradicional irlandesa, em um contexto brasileiro e latino-americano. O repertório cobre tanto as tunes (peças instrumentais tradicionais associadas à dança) e algumas das mais conhecidas (e outras gemas pouco conhecidas) das Irish pub songs ou drinking songs. Integram a banda Alexandre Alles, Caetano Maschio, Kelvin Venturin e Renato Müller.
Dia 24, o Jazz na Beira será dedicado aos clássicos da MPB, de Villa-Lobos até Lupicínio Rodrigues, com Fernando Corona Trio. Pianista e compositor, Corona integrou o Villa Lobos in Jazz, projeto que apresentou a obra do maestro em diversas capitais brasileiras e cidades da Itália, Suíça e Alemanha. Integram o trio Nico Bueno (baixo) e Mano Gomes (bateria).
Para fechar o mês, dia 31, a Jazz Gig apresenta um repertório de standards e instrumental brasileiro com Marcelo Campos (bateria), Rafa Capaverdi (guitarra), Leandro Hessel (piano/teclados), Luiz Mario Tavares (percussão), Marcelo Ribeiro (sax alto e soprano), Marcelo Figueiredo (sax tenor), Chico Gomes (trompete/flugelhorn) e Gustavo Pessota (baixo elétrico).
Sobre O Butiá
É uma antiga fazenda leiteira circundada por morros e gentilmente aninhada na beira do rio, a menos de uma hora de Porto Alegre. Com duzentos hectares de matas, campos e praias, o Butiá foi concebido para quem quer, literalmente, sair do lugar comum.
Funciona exclusivamente para grupos fechados, corporativos e particulares, com reserva prévia. Os convidados podem desfrutar da privacidade de uma praia particular e de mais de dois hectares de jardins com vistas inesquecíveis do entorno, bem como de diversas trilhas nos mais de oitenta hectares de mata nativa. A localização da fazenda e como chegar são informadas por e-mail, apenas depois da reserva, que pode ser feita no site: www.obutia.com.
SERVIÇO
Jazz na Beira em homenagem às mulheres com Camila Toledo – Tributo à Billie Holiday
Quando: 10 de março | Domingo
Hora do show: 17h30
Ingresso: R$ 30 | Crianças até 10 anos não pagam | Consumação mínima: R$ 30
Reservas somente pelo site www.obutia.com
Cão são bem-vindos, desde que em suas guias