
Autor: da Redação

Butiá recebe “Guitarras da Cidade”, com Eduardo Gambona, James Liberato e Paulinho Barcellos
O Butiá recebe neste domingo, 7, o instrumental Guitarras da Cidade. Neste show, o público poderá conferir a mistura de blues de Eduardo Gambona com o jazz de James Liberato e o fusion de Paulinho Barcellos.Juntos, os instrumentistas apresentam seu repertório autoral, além de alguns clássicos da guitarra, como “Cause We´ve Ended as Lovers”, de Stevie Wonder, “On Broadway”, de George Benson, e “Beira do Mar”, de Ricardo Silveira. Completam o time de Guitarras da Cidade Everson Vargas (baixo), Ronie Martinez (bateria) e Luis Henrique New (teclado).As apresentações ao ar livre iniciam às 17h30 até o pôr do sol. Os ingressos custam R$ 40 e, em cumprimento aos protocolos sanitários, as reservas devem ser feitas pelo site www.obutia.com. A localização e como chegar são informadas por e-mail.
O trio instrumental toca no Butiá domingo. 
Morre artista visual indígena Jaider Esbell, que expôs cobras infláveis no Parque da Redenção
O artista visual indígena Jaider Esbell, cuja obra “Entidades”, duas cobras infláveis, esteve exposta no espelho d’água do Parque Farroupilha (Redenção), durante o 28º Porto Alegre em Cena e que provocou intensos comentários favoráveis e contrários nas redes sociais, morreu nessa terça-feira. A instalação ficou exposta até domingo passado.
A notícia da morte do artista visual publicada pela Folha de São Paulo e repercutida pelo site 247 é essa:

“247 – O artista plástico indígena Jaider Esbell morreu nesta terça-feira (2), aos 41 anos. De acordo com amigos do artista, a causa da morte foi suicídio.
As obras do artista Jaider Esbell estão em exposição na mostra “Moquém_Surarî: Arte Indígena Contemporânea”, no Museu de Arte Moderna de São Paulo, com uma reunião de pinturas, esculturas, e obras referentes a diversos povos indígenas.

Fotos Higino Barros/ JÁ Porto Alegre Segundo reportagem da Folha de S. Paulo, o artista nasceu em 1977, em Normandia, no estado de Roraima, na terra indígena Raposa Serra do Sol, e se consolidou nos últimos anos como uma das figuras centrais da arte indígena contemporânea no país, ao lado de nomes como Denilson Baniwa e Isael Maxakali. Ele se mudou para Boa Vista aos 18 anos, quando já havia participado da articulação de povos indígenas e de movimentos sociais.

Além de uma exposição na galeria Millan, em maio —sua primeira individual em São Paulo—, Jaider Esbell também apresentou suas obras na mostra de arte indígena “Véxoa – Nós Sabemos”, na Pinacoteca.”
Na capital gaúcha sua obra foi trazida pelos programadores do festival de teatro Porto Alegre em Cena e as duas gigantescas cobras, infladas no espelho d’água na Redenção, representam a fertilidade e a fartura. A simbologia do povo indígena Makuxi, trabalha incessantemente para proteger, alertar e manter vivos os povos originários.


Miniarte Vida apresenta trabalhos de artistas de 14 países de quatro continentes
Exposição internacional será aberta nesta quarta-feira (3/11) e fica até o próximo dia 26 na Gravura Galeria

Capa do catálogo da exposição é com obra de Zoravia Bettioll A mostra internacional Miniarte Vida, que apresenta trabalhos de 261 artistas de 14 países de quatro continentes, terá abertura nesta quarta-feira (3/11), das 16h às 19h, na Gravura Galeria.
A coordenadora da Miniarte, Clara Pechansky, e a galerista Regina Galbinski Teitelbaum receberão os visitantes. A exposição permanece no local até o próximo dia 26, obedecendo aos protocolos sanitários.

Obra de Gilberto Sibemberg. 
Obra de Eliane Santos Rocha O homem, a preocupação com o meio ambiente, a fauna, a flora e diversas outras inspirações estão presentes nos trabalhos em técnicas como pintura a óleo, acrílica ou aquarela, sobre tela ou papel, desenho, fotografia, colagem, xilogravura, gravura em metal, litografia, esculturas em terracota, aço, bronze e outros materiais.

Obra de Gloria Corbetta 
Obra de Gabriela Peter “O panorama que se oferece é colorido e instigante”, diz Clara, que criou o Projeto Miniarte Internacional em 2003. O objetivo da Miniarte, acrescenta ela, é apresentar um panorama das artes visuais de diferentes regiões do mundo.

Obra de Paul Hutchinson, da Nova Zelândia 
Obra de Maurício Mayorga, da Colômbia As obras (apresentadas em fotos 14,5 x 14,5cm) são expostas em ordem alfabética, “permitindo a conexão de uma diversidade de influências culturais sem que se perca a individualidade de cada artista”, explica a coordenadora, artista e gestora cultural.
Entre artistas gaúchos, participam nomes como Britto Velho, Zoravia Bettiol, Vitório Gheno, Alfredo Nicolaiewsky, Miriam Tolpolar, Liana Timm, Graça Craidy, Marcia Marostega, Rita Gil, Kira Luá, Ester Bianco, Flávio Wild, Gloria Corbetta e a própria Clara Pechansky.

Obra de Alfredo Nicolaiewsky 
Obra de Vitório Gheno Os artistas estrangeiros são originários dos seguintes países: México, Argentina, Chile, Colômbia, Equador, Cuba, Venezuela, Estados Unidos, Espanha, Portugal, França, Nova Zelândia e Taiwan.

Obra de Héctor Díaz Vásquez 
Obra de Glória Esterio, do Chile. A produção coletiva dos artistas resulta em um catálogo virtual disponível no site da Miniarte (www.miniartex.org).

Sedac lança edital de R$ 1,5 milhão destinado à área de artes visuais
O governo do Estado, por meio da Secretaria da Cultura (Sedac), lança nesta quinta-feira (28) o Edital FAC Visual, ação que integra o programa Avançar na Cultura. O investimento é de R$ 1,5 milhão, por meio do Fundo de Apoio à Cultura (FAC), para o desenvolvimento de projetos culturais relacionados às artes visuais. A live de lançamento será às 17h na fanpage da Sedac (facebook/rs.sedac)
Este é o terceiro dos sete editais que estão previstos pelo Avançar da Cultura no FAC. Já foram lançados os editais FAC Patrimônio (R$ 3 milhões – inscrições encerradas) e FAC Expressões Culturais (R$ 2 milhões – inscrições abertas até 19 de novembro).
O edital é executado pelo Pró-cultura RS, com o apoio do Instituto Estadual de Artes Visuais (iEAVI). O Avançar na Cultura foi anunciado pelo governo do Estado em agosto, para impulsionar o desenvolvimento do setor. No total serão investidos R$ 76,1 milhões, dos quais R$ 30 milhões estão assegurados para os editais do FAC.
Inscrições
As inscrições abrem nesta sexta-feira, dia 29 de outubro, data da publicação do edital no Diário Oficial do Estado (DOERS).
Live de Lançamento
Quinta-feira | 28 de outubro | 17h
O lançamento terá a participação da secretária da Cultura, Beatriz Araujo; do diretor de Fomento da Sedac, Rafael Balle; do diretor do Instituto Estadual de Artes Visuais (iEAVI), André Venzon; do presidente do Conselho dos Dirigentes Municipais de Cultura (Codic/Famurs), Evandro Soares; do presidente do Conselho Estadual de Cultura (CEC), Benhur Bortolotto; do coordenador do Comitê Gestor da Política Cultura Viva, Leandro Anton; do coordenador do Colegiado Setorial de Artes Visuais, Guilherme Mautone.
O ato poderá ser assistido de forma on-line, a partir das 17h, na fanpage da Sedac (facebook/rs.sedac)
Próximos Editais do FAC no Avançar na Cultura
FAC Artes do Espetáculo – Lançamento em novembro/2021 – R$ 8 milhões
FAC Publicações – Lançamento em dezembro/2021 – R$ 1,5 milhão
FAC Filma RS – Lançamento em janeiro/2022 – R$ 12 milhões
FAC Territórios Criativos – Lançamento em fevereiro/2022 – R$ 2 milhões

Quarchêto e Nicola Spolidoro Quarteto no Butiá domingo e terça-feira , respectivamente
O Butiá recebe neste domingo, 31, o Quartchêto. Formado por Ricardo Arenhaldt (bateria), Hilton Vaccari (violão), Matheus Kleber (acordeon) e Júlio Rizzo (trombone), o grupo é bastante conhecido no Brasil e no exterior pela inovação na música instrumental brasileira.
Com raízes do sul do Brasil, Uruguai e Argentina, o Quarchêto viaja com refinamento e bom humor por xotes, vanerões, chamamés, chacareras, milongas e rancheiras. Seus discos e espetáculos receberam diversos prêmios Açorianos de Música e suas turnês incluem países como Alemanha e França.

Nicola Spolidoro – Foto: Zé Carlos de Andrade/ Divulgação No feriado do dia 2, terça-feira, sobe ao palco Nicola Spolidoro Quarteto. Acompanhado de Michel Dorfman (piano), Lucas Esvael (baixo) e Rafa Marques (bateria), Nicola, um dos mais importantes guitarristas gaúchos, apresenta um repertório instrumental, passando por temas autorais e releituras de clássicos do jazz, da bossa e do pop, como Tom Jobim, Herbie Hancock, Chico Buarque, Miles Davis, Toninho Horta, entre outros.
As apresentações ao ar livre iniciam às 17h30 até o pôr do sol. Os ingressos custam R$ 40 e, em cumprimento aos protocolos sanitários, as reservas devem ser feitas pelo site www.obutia.com. A localização e como chegar são informadas por e-mail.

Concurso 50 Poesias e Textos sobre o Cinquentenário do 20 de Novembro
Estão abertas até 31 de outubro as inscrições para o concurso 50 Poesias e Textos sobre o Cinquentenário do 20 de Novembro. A atividade, que integra as comemorações pelos 50 anos da criação do Dia da Consciência Negra, selecionará poesias, poemas e outras formas de texto que tenham como tema o Cinquentenário do 20 de Novembro ou questões relacionadas à data. Clique aqui para acessar o edital e o formulário de inscrição.
Serão aceitos poesias e textos inéditos, limitados em 250 palavras e exclusivamente em português. Os concorrentes devem ser maiores de 16 anos e residentes do Rio Grande do Sul. Cada participante poderá inscrever apenas um trabalho. Como premiação, as 50 produções textuais escolhidas farão parte do livro “Cinquentenário do 20 de Novembro em Textos”.
A lista dos vencedores será divulgada no dia 10 de novembro. O lançamento do livro deve ocorrer ainda em 2021.
Sobre o Cinquentenário
Entendendo a relevância do trabalho de Oliveira Silveira para o desenvolvimento social e cultural do RS, o governador Eduardo Leite acolheu a demanda da militância negra gaúcha e decretou que 2021 é, oficialmente, o Ano do Cinquentenário do 20 de Novembro. A data foi criada por ativistas negros que integravam o Grupo Palmares, em Porto Alegre, para contrapor as celebrações do 13 de maio, em 1971.
A partir desse ato, a Secretaria de Estado da Cultura (Sedac) se junta aos movimentos sociais e à sociedade civil para celebrar a data. Estão previstas celebrações, eventos e atividades culturais até 20 de novembro. O decreto foi assinado no Dia Nacional de Denúncia Contra o Racismo, uma alternativa à data em que foi assinada a Lei Áurea.

Em livro-manifesto, Aldo Rebelo apresenta propostas para uma reconstrução do Brasil
“Este livro é um manifesto de amor pelo Brasil”.
Assim o antropólogo Diogo Oliveira resume O Quinto Movimento, obra do ex-presidente da Câmara e ex-ministro Aldo Rebelo, que será lançada em Porto Alegre nesta terça-feira, 26.
Em 250 páginas de um texto claro e preciso, Rebelo desdobra um elenco de “propostas para retomar a construção inacabada do Brasil”.
O eixo de suas reflexões é a “questão nacional”, a necessidade de um “projeto de Nação” que consiga aglutinar as forças dinâmicas do país em defesa da soberania nacional e da democracia representativa.
As bases dessa construção, segundo o autor, estão lançadas e são sólidas, com profundas raízes na história, na economia e na cultura brasileiras. Ele dedica os primeiros capítulos a descrever o que considera “os quatro movimentos que construíram o Brasil”: a formação da base física, a luta pela independência, a consolidação da unidade nacional e a modernização republicana.
O Quinto Movimento, parte central do livro, contempla um conjunto de iniciativas – nos campos econômico, político e social – necessárias para conectar as bases da nacionalidade, já assentadas, a uma perspectiva de futuro com desenvolvimento e soberania para o país.
Aos 65 anos, o alagoano Aldo Rebelo é um dos mais experientes e respeitados homens públicos do Brasil e um intelectual reconhecido por seu profundo conhecimento dos problemas nacionais .
Oriundo da politica estudantil (foi presidente da UNE), começou como vereador em São Paulo, chegando à presidência da Câmara Federal no início da redemocratização e ministro de quatro pastas – Relações Institucionais, no primeiro governo Lula, da Defesa, Ciência e Tecnologia e Esportes) nos mandatos de Dilma Rousseff.
O lançamento de O Quinto Movimento – Propostas para uma Construção Inacabada, com a presença do autor, será no Chalé da Praça XV, Porto Alegre, às 18 horas desta terça-feira, 26/10.

Ziraldo, aos 89: documentário conta a vida do “Menino Maluquinho”
Neste domingo, 24 de outubro, Ziraldo Alves Pinto, comemora 89 anos.
Cartunista, pintor, escritor, dramaturgo, poeta, cronista, apresentador e jornalista.
Referência nos quadrinhos e na literatura infantil, é dele um dos personagens brasileiros mais célebres, o “Menino Maluquinho”.
Sua vida será retratada num documentário, que estréia no dia 2 de novembro, “Ziraldo – Era Uma Vez Um Menino”, dirigido por sua filha Fabrízia Pinto.
Será exibido pela primeira vez na 45ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo. Depois disso, passará por outros festivais até estrear na TV, com exclusividade, no canal Curta!, em 2022.
(Com informações da Assessoria)

Especial “A Traça Biblió e o Poeta” terá apresentações em comunidades da periferia
O especial A Traça Biblió e o Poeta –Brincando com os versos de Quintana, com a atriz Dinorah Araújo, integra a programação Traça Biblió Revisitada 30 anos de incentivo à leitura e amor aos livros, homenageia as crianças e marca as comemorações dos 30 anos de trajetória no teatro, da consagrada personagem Traça Biblió, protagonista do livro Uma Graça de Traça, de Carlos Urbim.
Como contrapartida à Lei Aldir Blanc (Inciso II – manutenção de espaços culturais), a exibição do especial será realizada em três instituições nas quais as crianças se encontram em situação de vulnerabilidade social.
Agenda – Outubro de 2021 – Porto Alegre
Dia 27 – 15h – EEIEF – Escola Indígena de Educação Infantil e Ensino Fundamental Anhetengua
Beco do Mendonca, 357 –Lomba do Pinheiro – Porto Alegre – Aldeia Anhetengua
Dia 28 – 9h e 10h – Escola Estadual de Ensino Fundamental Maria José Mabilde
Av. Pres. Vargas, 129 – Ilha da Pintada – Porto Alegre
Dia 29 – 15h – Quilombo dos Machado
Bairro Sarandi – Porto Alegre (proximidades da Av. Sertório e Av. dos Gaúchos)O especial A Traça Biblió e o Poeta –Brincando com os versos de Quintana foi gravado na Casa de Cultura Mario Quintana em setembro de 2021, com direção e captação de imagens (Kevin Nicolai), música (José Eduardo Prates-EProdutora), direção de fotografia (Nicollas Colar Medeiros), produção e assistente de direção (Elisa Gottfriend), produtora (Estúdio Ninho), figurino e maquiagem (Nilton Silveira). A edição do especial é assinada por Daniela Bonamigo com a coordenação de Hilda Haubert.
O especial é uma realização de Dinorah Araújo Produções Culturais/Companhia Te-Atuar, em parceria com a Casa de Cultura Mario Quintana e a TVE RS, com apoio da FM Cultura.
“O pato ganhou sapato,
Foi logo tirar retrato.
O macaco retratista
Era mesmo um grande artista.”
Mario Quintana
Traça Biblió – Histórico
Biblió é uma traça singular que ama os livros e, ao invés de roê-los, se tornou guardiã da biblioteca infantil de uma velha escola.
Em cartaz há 30 anos, desde que saltou das páginas do livro “Uma Graça de Traça” dia 13 de outubro de 1990, a personagem incentiva a leitura e a preservação dos livros, de forma alegre e divertida.
Segundo o próprio Carlos Urbim escreveu: “Houve um dia em que a traça saltou do livro e ganhou vida própria. Pela sensibilidade da atriz Dinorah Araújo, tornou-se estrelinha do teatro gaúcho.”
Desde a montagem do livro Uma Graça de Traça na década de 1990, somando todos os projetos nos quais Dinorah Araújo vem atuando com a personagem: peça infantil Uma Graça de Traça, Série A Traça Biblió e o Poeta (Brincando com os versos de Quintana -visita guiada na Casa de Cultura Mario Quintana- e o espetáculo infantil Brincando com os versos de Carlos Urbim), e contação de histórias de autores como Simões Lopes Neto (Negrinho do Pastoreio e A MBoitatá), a Traça Biblió contabiliza atualmente 887 apresentações para 107.167 espectadores.
“Biblió, Teca!
Venham almoçar
Há guisadinho
De papel
Para traçar!”
Carlos Urbim
Apresentação teatral
Mais do que uma visita guiada, o projeto A Traça Biblió e o Poeta –Brincando com os versos de Quintana é uma apresentação teatral com atuação de Dinorah Araújo, que de forma lúdica, com a personagem Traça Biblió percorre os mais variados espaços das duas alas da Casa de Cultura, entre eles o quarto do poeta, a Biblioteca Infantojuvenil Lucília Minssen, o Jardim Lutzenberger, o acervo do poeta e o Quintana`s Bar. O roteiro é assinado pelo escritor e jornalista Carlos Urbim e pela atriz, jornalista e produtora cultural Dinorah Araújo.
Foi idealizado por Dinorah Araújo, no verão de 2006, após nove meses de estudos da obra de Quintana e ensaios, com montagem da Companhia te-Atuar estreou no dia 5 de outubro do mesmo ano, com a parceria da Casa de Cultura Mario Quintana, ocasião que integrou a programação intitulada: Aprendiz de Feiticeiro – 100 Anos de Mario Quintana. De lá para cá, além das apresentações sistemáticas para as escolas , o projeto integrou as programações especiais em homenagem ao aniversário de nascimento do poeta e da Casa de Cultura. Embora concebido para receber alunos de Escolas do Ensino Fundamental, o projeto também recebe crianças e adolescentes participantes de ONGS e outros projetos sociais. Público de todas as idades, incluindo estudantes de escolas de Ensino Médio como os Institutos Federais e do programa Pró-Jovem já participaram. Por motivos de estudo, alunos e professores de Arquitetura da UNIOESTE de Santa Catarina e do Curso de Museologia da UFRGS conheceram a Casa de Cultura guiados pela Traça Biblió.
Estudantes de escolas públicas, privadas e participantes de projetos sociais, ONGs, oriundos dos quatro cantos do Rio Grande do Sul, conheceram a Casa de Cultura Mario Quintana por meio do projeto, que contabiliza 138 apresentações para 5.320 espectadores.

O conteúdo da visita
Com início no Espaço Elis Regina, na Travessa dos Cataventos, o trabalho aborda o universo infantil da obra do poeta, sem deixar de incluir aspectos alusivos à infância contidos nos livros para adultos, além de referências que traduzem o amor de Quintana pela cidade de Porto Alegre, uma das grandes fontes inspiradoras da sua produção literária.
Enquanto vai mostrando detalhes da Casa de Cultura e contando sobre a vida e a obra do poeta às crianças, Biblió vai dizendo poemas e textos de Quintana. A obra e a vida do poeta alegretense são mescladas com a história do Hotel Majestic, fundado em 1923, e que se tornou a atual Casa de Cultura, em 1990, um dos centros culturais mais completos da América do sul.
Os poemas e textos escolhidos para compor o roteiro pela atriz, jornalista e produtora cultural Dinorah Araújo e pelo escritor e jornalista Carlos Urbim (1948-2015), integram as seguintes obras: Pé de Pilão, Lili Inventa o Mundo, Baú de Espantos, Sapo Amarelo, A Rua dos Cataventos, Canções, Sapato Florido, Espelho Mágico, Caderno H, Apontamentos de Histórias Sobrenatural, Esconderijos do Tempo, A Vaca e o Hipogrifo, O Batalhão das Letras e Sapato Furado.

“Nós da FADEM gostaríamos de agradecer e parabenizar pela recepção na nossa visita, adoramos o contato com a Biblió, principalmente os alunos que comentaram muito sobre a personagem. Todos os recantos da Casa de Cultura Mario Quintana irão ficar na nossa memória, como forma de cultuarmos e valorizarmos a nossa cultura, através das lindas palavras, versos e poemas escritos por Mario Quintana.”
Juçara Rech Ortiz – Educadora Física – Coordenadora SCFV FADEM – Fundação de Atendimento a Deficientes Múltiplos
“O projeto é uma homenagem à memória e ao universo poético do Mario Quintana, com o qual as crianças se identificam muito. A obra do poeta é contextualizada à Casa de Cultura e também com a cidade de Porto Alegre, a exemplo dos poemas Arquitetura Funcional e O Mapa, além de ser associada com a realidade dos estudantes que assistem, e desde a estreia apresentam gratas surpresas, as quais me ensinam e emocionam, no sentido da compreensão e identificação, que as crianças têm dos poemas e textos do Quintana”, afirma a atriz. Dinorah Araújo.
Na opinião da pedagoga Luana Castro do Couto, a apresentação da visita guiada à Casa de Cultura Mario Quintana com a Traça Biblió tem muito a oferecer às crianças, instigando a imaginação, a curiosidade e a construção de novos conhecimentos. “O projeto valoriza a leitura e a imaginação, abrindo as portas de um espaço educativo da nossa cultura para a interpretação da obra de Quintana e de outros autores. Esse encontro enriquece a formação de novos leitores e, talvez o mais importante, despertando a imaginação latente, fonte para a descoberta e para a construção do mundo. Após a apresentação da visita guiada, o mundo da criança abre-se para um novo lugar, para o mundo da poesia, da leitura, da imaginação, da valorização do patrimônio histórico, enfim, para um universo onde é possível realizar muitas outras descobertas”, avalia a pedagoga.

Serviço
Agenda – Outubro de 2021 – Porto Alegre
Dia 27 – 15h – EEIEF – Escola Indígena de Educação Infantil e Ensino Fundamental Anhetengua
Beco do Mendonca, 357 –Lomba do Pinheiro – Aldeia Anhetengua
Dia 28 – 9h e 10h – Escola Estadual de Ensino Fundamental Maria José Mabilde
Av. Pres. Vargas, 129 – Ilha da Pintada.
Dia 29 – 15h – Quilombo dos Machado
Bairro Sarandi – (proximidades da Av. Sertório e Av. dos Gaúchos)Duração: 20 minutos
Maiores informações
https://www.facebook.com/dinoraharaujoproducoes/
https://www.facebook.com/umagracadetracaTelefones: +55 (51) 99964-5492/3311-6677
E-mail: dinorah@cpovo.net – Skype: mdatuar
Instagram @araujodinorah – @tracabiblio
Twitter @DinorahAraujo – @TracaBiblio

Via Trastevere retoma as atividades com projeto LA PhOTO Acústico
O Via Trastevere retoma as atividades com projeto LA PhOTO Acústico.
A estreia da iniciativa ocorre neste sábado (23), a partir das 16h, com show do venezuelano Jorge Hernandez, mas o espaço foi reinaugurado nesta quinta-feira, com o pocket show do músico e produtor Romes Pinheiro, da empresa Máquina de Fazer Maluco. Sábado é a abertura oficial com a apresentação do cantor e músico venezuelano Jorge Hernandez é a primeira atração do projeto na casa que se localiza na TTravessa da Paz, 44, bairro Farroupilha.Acompanhado do seu Quatro – instrumento popular em seu país de origem –, o bacharel em música do mundo com especialidade em canto na Codarts School of Arts em Rotterdam (Holanda), executará temas clássicos e folclóricos latino-americanos.
O show acontece das 17h às 20h (com intervalo de 30 minutos), mas desde às 16h o local – que conta com um bistrô com mesas ao ar livre – estará servindo chopp (da Cervejas AHAM) e petiscos preparados pela chef Belle Garoni, da João e Maria: a confeitaria on-line.
A coordenadora do Via Trastevere & LA PhOTO, Regina Protskof, destaca que o projeto La PhOTO Acústico acontecerá semanalmente, com a proposta de aproximar culturas diversas através da música e da gastronomia.
Além dos shows de sábado, o espaço também receberá apresentações de teatro, mostras de artes visuais e audiovisuais, entre outros eventos.
Para atender ao público cumprindo todos os protocolos sanitários de combate à propagação da Covid-19, o ambiente irá trabalhar com limite de 37 pessoas, respeitando o distanciamento recomendado. Também será disponibilizado álcool gel, e haverá higienização constante de superfícies com spray álcool 70%.Para acessar o local, será necessário apresentar passaporte vacinal contra o coronavírus, além de usar máscara nos espaços de circulação.
Dentro da programação da casa, a performance Como as coisas chegaram aqui, do argentino Iván Haidar, ocorre de 28 a 30 de outubro, com sessões às 18h e às 21h, durante a programação do 28º Porto Alegre Em Cena. Os ingressos são gratuitos, mas devem ser retirados antecipadamente pelo site do Festival, por conta da plateia reduzida.
A galeria e espaço cultural ainda será uma alternativa de encontro para quem está circulando na cidade para assistir aos espetáculos presenciais e às performances do Festival.
Programação de outubro:
Noite de abertura: 21/10
Pocket Show com Romes PinheiroSERVIÇO
Estreia/ La PhOTO Acústico: 23/10
Show com Jorge Hernández
Ingressos*: R$ 58,40*estudantes, idosos, pessoas com deficiência e jovens de baixa renda entre 15 a 29 anos pagam meia entrada.
**Reservas: (51) 999.63.08.07 (whatsapp)
Programação do Em Cena: Dias 28, 29 e 30/10
Como as coisas chegaram aqui* (Iván Haidar/ Argentina)
1ª sessão: das 18h às 19h30min (entrada do público a partir das 17h)
2ª sessão: das 21h às 22h30min (entrada do público a partir das 20h)
*Capacidade reduzida a 18 pessoas por sessão
** Retirada dos ingressos gratuitos deve ser feita antecipadamente pelo site do Festival
***Em todas as datas serão obrigatórios a apresentação do passaporte vacinal(carteira de vacinação contra a Covid-19) e documento com foto na entrada do estabelecimento, além do uso de máscara na circulação do espaço.





























